Dans le monde en constante évolution du hip-hop, Travis Scott s’est taillé une place unique, passant d’un producteur en coulisses à une superstar à part entière, l’un des rappeurs les plus en vue dans le paysage musical d’aujourd’hui. Avec une discographie à la fois distincte et vaste, ses albums repoussent les limites, défient les fans de rap tout en restant fermement ancrés dans l’éthique du hip-hop.
En commençant par sa première mixtape, Owl Pharaoh, les auditeurs ont été séduits par une ambiance à haute énergie et psychédélique qui annonçait l’arrivée de Travis sur la scène musicale. Les sorties ultérieures telles que Birds in the Trap Sing McKnight et Rodeo ont mis en valeur une évolution, mettant en avant des rythmes plus hypnotiques, des collaborations avec des artistes de renom et un mélange habile d’esthétique avant-gardiste et de conscience de la culture pop. Days Before Rodeo a suivi la même voie, démontrant une nouvelle approche du son trap hop, chargée de rythmes accrocheurs et de récits sombres.
Pourtant, au milieu de la vibrante démonstration de diversité stylistique et thématique, c’est le troisième album studio du rappeur, Astroworld, qui est devenu sa sortie la plus emblématique. Un disque qui fait écho au spectacle démesuré d’un parc d’attractions, regorgeant d’une multitude d’artistes invités, d’un carrousel de rythmes et des détails graphiques caractéristiques du style de vie de Travis. Alors que d’autres albums peuvent jouir d’une plus grande reconnaissance, aucun ne résume aussi bien l’évolution de l’artiste originaire de Houston en tant qu’artiste et ses attributs de superstar que celui-ci.
Alors entrons dans le vif du sujet. De son premier mixtape solo, Owl Pharaoh, à sa dernière publication, le chef-d’œuvre Utopia de 2023, nous classons tous les albums de Travis Scott, du moins bon au meilleur.
Huncho Jack, Jack Huncho (with Quavo as Huncho Jack)
Publié le 21 décembre 2017.
Label : Grand Hustle, Epic, Cactus Jack, Quality Control, Capitol, Motown
Célibataires : N/D
Fonctionnalités : Décollage et Décalage.
Prendre la dernière place, non pas parce qu’il est intrinsèquement mauvais, mais parce qu’il ne tient pas compte du potentiel de ses collaborateurs, c’est Huncho Jack, Jack Huncho. La collaboration entre Travis Scott et Quavo était très attendue – les deux artistes étaient à leur apogée à l’époque – et pourtant, cela s’est avéré être une sorte de mélange. L’album montre des éclairs de génie, notamment sur des pistes comme “Moon Rock”, où la maîtrise du rappeur-producteur de Houston sur son propre son brille. Pourtant, ses incohérences flagrantes, des boucles sans but à l’Auto-Tune maladroit et au contenu lyrique fade, nuisent aux talents indéniables de Travis et Quavo. Le problème n’est pas le manque de créativité, mais un manque d’exécution et de concentration. L’album donne souvent l’impression d’un brouillon, d’un prélude à un projet plus grand, plus raffiné qui n’arrive jamais.
JackBoys (with JackBoys)
Publié le 27 décembre 2019.
Étiquette : Cactus Jack, Epic
Singles : “En avoir assez”, “Le plus haut dans la pièce (Remix)”, “Vers l’ouest”
Fonctionnalités : Rosalía, Lil Baby, Sheck Wes, Don Toliver, Quavo, Offset, Young Thug et Pop Smoke.
Ensuite, nous avons la compilation JackBoys, un projet qui a servi de vitrine pour le nouveau label de Travis Scott, Cactus Jack. Avec une durée de seulement 21 minutes réparties sur sept pistes, l’album est plus un instantané sélectionné avec soin qu’un album de studio traditionnel. Pourtant, il fait forte impression, offrant un mélange vibrant du trap psychédélique signature de Travis ainsi que les styles distincts d’artistes tels que le fidèle collaborateur, Young Thug, Rosalía et les signataires de Cactus Jack, comme Sheck Wes et Don Toliver. Des pistes telles que la mélancolique “Had Enough” et l’omineuse “What to Do?” justifient pleinement les talents prometteurs de l’écurie de Travis. Bien que cela puisse sembler fugace et disjoint en raison de sa brièveté, JackBoys représente un prologue excitant pour ce qui pourrait être un chapitre palpitant dans la carrière musicale du magnat en herbe. Les différentes orientations créatives, bien que cohérentes, laissent l’auditeur avide de plus, un aperçu d’un empire musical en plein essor et prometteur.
Owl Pharaoh
Publié le 21 mai 2013.
Grand Hustle: Grand Entraînement
Singles: “Blocka La Flame”, “Quintana”, “Upper Echelon” Singles : “Blocka La Flame”, “Quintana”, “Upper Echelon”
Caractéristiques : 2 Chainz, T.I., Wale, Toro y Moi, A$AP Ferg, Theophilus London, Paul Wall, James Fauntleroy et Meek Mill.
La mixtape de début du rappeur, Owl Pharaoh, établit fermement son arrivée dans le monde du hip hop. Avec ses paysages sonores denses et futuristes, le projet est un kaléidoscope d’exploration sonore et de créativité, avec des morceaux qui semblent être arrachés d’un film de science-fiction. Travis puise clairement son influence chez son mentor Kanye West, en canalisant la grandiosité et l’innovation du rappeur-producteur de Chicago tout en imprégnant sa propre touche créative unique. Des chansons comme “Hell of a Night”, portées par le piano, mettent en évidence la capacité de Travis à absorber et réinventer des motifs familiers en les transformant en entités totalement différentes, tandis que “Upper Echelon” est le titre ultime qui nous permettrait de l’associer si étroitement à lui.
Birds in the Trap Sing McKnight
Publié le 2 septembre 2016
Grande Agitation, Épique
Singles: “Merveilleux”, “Décroche le téléphone”, “Chair de poule”
Caractéristiques : André 3000, Blac Youngsta, Kid Cudi, Nav, 21 Savage, Kendrick Lamar, Bryson Tiller, Young Thug, Quavo, K. Forest et The Weeknd.
Le deuxième album studio de Travis Scott, Birds in the Trap Sing McKnight, présente une esthétique plus définie que son prédécesseur. Inspiré par la ligne de Quavo dans le hit de 2016, “Pick Up the Phone,” l’album est un voyage captivant, parfois déroutant, dans le monde du rappeur-producteur. Malgré l’absence d’une évolution significative par rapport à Rodeo, la force de l’album réside dans sa cohérence et la diversité des collaborateurs que Scott a réunis. La participation d’André 3000 sur “The Ends,” par exemple, est une narration poignante qui contraste avec l’arrogance de Travis. Son amour pour les rythmes audacieux, les basses profondes et sa propension à modifier sa voix restent omniprésents tout au long de l’album, renforçant son identité de marque. En particulier, “Guidance,” avec ses percussions virevoltantes, apporte une agréable secousse. Les apparitions de Kendrick Lamar, Kid Cudi, 21 Savage et Cassie ajoutent de la profondeur et de la variation à la vision de Travis. Birds in the Trap Sing McKnight incarne la croissance de Travis Scott en tant qu’artiste, affinant sa sonorité et offrant un projet plus poli et cohérent.
Rodeo
Publié le : 4 septembre 2015
Étiquette : Grand Hustle, Epic
Singles : “3500”, “Antidote”
Fonctionnalités : Quavo, Future, 2 Chainz, Juicy J, Kacy Hill, The Weeknd, Swae Lee, Chief Keef, Kanye West, Justin Bieber, Young Thug, Toro y Moi et Schoolboy Q.
Rodeo marque une étape significative dans la carrière de Travis Scott, brouillant les frontières entre la pop et le hip-hop. En trouvant un équilibre entre l’art excentrique de Future et de The Weeknd et l’attrait général de Justin Bieber, Travis crée un mélange sonore fascinant. Avec des titres tels que “Piss on Your Grave” en collaboration avec Kanye West et “3500” avec 2 Chainz et Future, l’album regorge de paroles qui combinent l’humour avec l’art élevé, délivrées sur des rythmes audacieux qui font écho au courage des artistes avant-gardistes comme Death Grips. Alors que les détracteurs pourraient soutenir que l’album manque de substance, la production frappante et presque surréaliste de Travis Scott prouve qu’il est bien plus qu’un simple style. L’assortiment d’artistes invités, dont Justin Bieber et Young Thug, ajoute une intrigue supplémentaire, mais c’est la vision de Travis qui lie tout cela. De la psychédélique “Maria, I’m Drunk” à l’envoûtante “Wasted”, Rodeo est une expérience d’écoute immersive qui présente Travis Scott comme une figure à la Warhol dans la scène hip-hop, prospérant sur l’esthétisme et l’audace.
Astroworld
Publié le 3 août 2018
Étiquette : Grand Hustle, Epic, Cactus Jack
Singles : “Effet papillon”, “Mode malade”, “Yosemite”, “Réveille-toi”
Caractéristiques : The Weeknd, Kid Cudi, Frank Ocean, Drake, James Blake, Philip Bailey, 21 Savage, Swae Lee, Gunna, Nav, Quavo, Takeoff, Juice Wrld, Sheck Wes et Don Toliver.
Avec Astroworld, Travis Scott le voit comme sa véritable suite à Rodeo. Construit autour d’un concept de parc d’attractions étendu, l’album présente un spectacle encore plus grand que son prédécesseur. L’armée de producteurs et d’artistes en vedette – des collaborations prévues avec The Weeknd et Frank Ocean aux ajouts surprenants tels que Stevie Wonder et John Mayer – suggère un projet d’une ambition énorme. Pourtant, tout se réunit sous la main habile de Travis et de son co-producteur exécutif Mike Dean, qui parviennent à mélanger les sons divers en un tout cohérent et immersif. Alors que les paroles de Travis continuent d’être remplies de descriptions vivantes de son mode de vie hédoniste, il y a un sentiment d’excitation qui court tout au long de Astroworld. Des titres tels que “Butterfly Effect”, “Sicko Mode” et l’hommage à la légende houstonienne DJ Screw reflètent le thème général de l’album de la vie de rappeur rockstar. Cependant, l’album abrite également certaines des chansons les plus personnelles de Travis Scott, notamment “Coffee Bean” et “Astrothunder”, qui révèlent un côté plus introspectif de l’artiste de Houston.
Days Before Rodeo
Publié le : 18 août 2014
Grand Hustle : Grande Escroquerie
Singles : “Ne joue pas”, “Mamacita”
Caractéristiques : Young Thug, Big Sean, The 1975, Rich Homie Quan, Migos, T.I. et Peewee Longway.
Alors que la discographie de Travis Scott compte des projets plus importants et plus emblématiques, c’est Days Before Rodeo qui incarne vraiment son talent créatif à son meilleur. Cette mixtape n’a peut-être pas la grandeur de Rodeo ou le spectacle d’Astroworld, mais elle fait sans doute quelque chose de plus essentiel : elle met en valeur l’artiste dans sa forme la plus brute et authentique. De l’ouverture éponyme au titre bonus percutant “Blacc”, l’album explore les thèmes de l’ambition, de l’excès et de la lutte de manière frappante, intime et non censurée. Chaque titre témoigne de la capacité de Travis Scott à naviguer dans le spectre des expériences humaines, peignant des tableaux d’hédonisme et de désespoir avec la même finesse. L’évolution sonique de Travis est pleinement visible sur Days Before Rodeo. Des titres comme “Mamacita”, “Quintana Pt. 2” et “Skyfall” reflètent parfaitement son style éclectique – une fusion de basses puissantes, de flows rythmiques et de récits lyriques imprégnés de thèmes tels que le sexe, la drogue et l’argent. Mais c’est sur des titres comme “Backyard” que Scott se révèle vraiment, ouvrant une fenêtre sur sa vie personnelle et nous rappelant qu’au-delà de la célébrité, il est un rappeur émergent de Houston avec de grands rêves. La large palette de collaborations, qui pourrait sembler au départ déroutante, devient en réalité l’une des forces de l’album. Mais ce qui distingue vraiment Days Before Rodeo, c’est son authenticité. Il n’a peut-être pas les hits à succès des autres albums, mais il reflète la vision artistique de Travis Scott, débarrassée des attentes du grand public. Cette mixtape est le rappeur-producteur revenu à l’essence même de sa créativité, brut et non filtré. C’est un témoignage de son processus créatif, un aperçu de son parcours avant qu’il ne devienne l’artiste définissant le genre que nous connaissons aujourd’hui.
Utopia
Publié le : 28 juillet 2023
Étiquette: Cactus Jack, Epic
Singles : “K-pop”, “Delresto (Échos)”
Fonctionnalités : KayCyy, Teezo Touchdown, Bon Iver, Sampha, Drake, Playboi Carti, Sheck Wes, Beyoncé, Rob49, 21 Savage, The Weeknd, Yung Lean, Young Thug, James Blake, Westside Gunn, Kid Cudi, Bad Bunny, Future et SZA.
La dernière sortie de Travis Scott, Utopia, émerge comme une œuvre magistrale qui ravive l’essence brute de sa musique tout en l’enrichissant d’une diversité et d’une profondeur vibrantes, créant ainsi son entreprise musicale la plus avancée à ce jour. Surgissant de la controverse suscitée par l’incident Astroworld, Travis n’avait d’autre choix que de repousser les limites pour étouffer tout le reste. Le résultat est Utopia, un témoignage de son évolution. L’album compte une liste d’invités de renom – Drake, Beyoncé, 21 Savage, The Weeknd, Young Thug, Westside Gunn, Future, SZA, Kid Cudi – ainsi qu’une équipe de producteurs de premier plan, dont Kanye, Pharrell, Metro Boomin, Boi-1da, The Alchemist, et bien d’autres. S’inspirant des albums 808s & Heartbreak et Yeezus, le rappeur-producteur de Houston entrelace la musique électronique avec le hip-hop, rappelant son mentor, Kanye West, dans un mélange harmonieux de leurs valeurs artistiques communes. Avec Utopia, Travis Scott parvient à rappeler ses œuvres passées tout en orientant sa musique vers des territoires inexplorés. Le résultat : c’est indéniablement son meilleur album à ce jour.
