Dans un monde où le trône du hip-hop est constamment disputé par les hommes, les rappeuses ont plus que fait leur preuve – en maintenant leur position et en enflammant la scène avec une féroce compétition. Dans ce compte à rebours épique, nous avons des poids lourds, des étoiles montantes et des novices audacieuses – des artistes de rap féminin qui dominent le jeu, débitent des paroles enflammées et bouleversent les règles de manière inattendue.
Notre liste comprend des puissances de la rime comme Megan Thee Stallion, qui peut démanteler n’importe quel rythme avec ses flows fluides et son charme texan. Nous avons également Nicki Minaj, la reine indémodable qui continue de dominer le royaume du rap avec une autorité naturelle et indéniable qui lui est propre. Nous mettons en avant la dynamite Doja Cat, une artiste connue pour ses styles kaléidoscopiques et ses récits lyriques fantaisistes, ainsi que GloRilla, qui est passé de l’inconnu à une superstar nominée aux Grammy Awards en seulement un an. Sans oublier Flo Milli, qui offre constamment une énergie débordante et des punchlines accrocheuses.
Nous parlons de Tierra Whack, l’incarnation de la qualité plutôt que de la quantité, dont la créativité et l’originalité l’ont toujours placée dans une catégorie à part. Bien sûr, nous avons aussi Rapsody, qui allie une franchise émotionnelle déchirante à des compétences techniques inégalées pour nous offrir des morceaux qui résonnent dans nos esprits et nos coeurs. Nous ne pourrions pas oublier Snow Tha Product, qui passe sans effort de l’anglais à l’espagnol, comme si la langue elle-même se pliait à sa volonté, et l’énigmatique Jean Grae, qui a ouvert la voie à la scène underground de New York avec son approche unique du hip-hop.
Alors, entrons dans le vif du sujet. De Nicki Minaj, Megan Thee Stallion et Cardi B à Jean Grae, Rapsody et Che Noir, voici les 25 meilleures rappeuses en ce moment.
25. KenTheMan
Crachant des rimes non filtrées sur le sexe, l’amour et la richesse, le sujet de Ken n’est pas unique, mais son allure du Sud et sa plume pleine d’esprit la rendent unique en son genre. Elle est devenue célèbre en tant que freestyleuse redoutable avec des singles qui font bouger les clubs, mais plus récemment son talent en tant qu’artiste d’album a brillé dans des projets comme “What’s My Name” en 2021. Avec un goût pour une production de trap accrocheuse et une présence au micro sans effort pour dominer n’importe quelle piste, KenTheMan a trouvé le parfait équilibre entre l’attrait pop et le courage du Sud. Elle n’obtient peut-être pas les mêmes chiffres que ses contemporains, mais Ken a le talent naturel pour créer des hits qui pourrait faire d’elle la prochaine superstar de Houston.
24. Coi Leray
À ce stade, qui ne connait pas Coi Leray ? De David Guetta à Sabrina Carpenter, les musiciens de l’industrie musicale l’ont tous invitée pour des collaborations car elle est le moyen infaillible d’obtenir un succès. Mais en dehors des apparitions en tant qu’invitée, Coi Leray sait comment rendre un album captivant. “Trendsetter”, sorti en 2022, est un marathon de trap bangers rempli de stars où les compétences du MC sont à leur apogée. Elle combine des paroles vantardes avec des accroches mélodiques accrocheuses. Maîtrisant le rap mélodique et ne manquant pas de punchlines intelligentes pour se mettre en valeur, Coi Leray possède un charisme naturel qui lui permet de voler la vedette à n’importe quel MC.
23. Lakeyah
Avec un freestyle XXL, une mixtape Gangsta Grillz et une co-signature de Gucci Mane, Lakeyah possède déjà un impressionnant CV et elle ne fait que commencer. Originaire de Milwaukee, elle n’est pas étrangère à la production trap, avec une oreille attentive pour les beats percutants qui s’accordent parfaitement à son style féroce de rap. Remplie de diss sanguinaires envers la compétition et d’arrogants vantards, humble est le dernier mot pour décrire Lakeyah, se vantant de ses compétences de mille façons colorées pour s’assurer que l’auditeur n’oublie jamais. Passant des bangers qui font bouger les foules aux récits mélodiques de sa vie amoureuse, elle possède une énergie et une polyvalence illimitées pour séduire tous les fans de rap.
22. Lola Brooke
Devenue une sensation virale dès ses débuts, Lola Brooke grimpe rapidement dans les rangs des MC féminines. Son single phare “Don’t Play With It” encapsule tout ce qui la rend spéciale : une présence hyper agressive et un jeu de plume irrespectueux, crachant assez de feu pour faire brûler son studio. S’épanouissant sur une production explosive de drill new yorkais, sa délivrance est deux fois plus sinistre que ses choix de beats, grognant des couplets sauvages avec une livraison furieuse qui fera sentir la menace au public. Lola se moque d’un tube en club ou d’un refrain accrocheur – avec des paroles assez acérées pour couper le micro en deux, sa capacité féroce suffit à transformer n’importe quelle chanson en bain de sang de couplets.
21. Baby Tate
Vanter l’un des ensembles de compétences les plus polyvalents dans le rap mainstream, Baby Tate peut s’adapter à n’importe quel style sans broncher. Libérant son côté Missy Elliott sur des succès excentriques comme “Pedi” et montrant la force de sa voix sur des ballades comme “What’s Love”, Tate peut maîtriser n’importe quel son, des tubes trap aux slow jams R&B. Avec un sens de l’humour diabolique, ses chansons regorgent de punchlines et de citations comiques, avec un flow fulgurant aussi divertissant que ses paroles. En démontrant ses talents multiples sur la mixtape Mani/Pedi, Baby Tate continue de perfectionner ses compétences avec chaque nouvelle sortie.
20. BIA
Prospérant grâce à ses titres et EP, BIA est parvenue à la célébrité grand public sans même avoir sorti un seul album. Elle rappe aux côtés de légendes telles que Nicki Minaj et J. Cole, se démarquant avec un arsenal de flows et de styles, se transformant en rappeuse différente à chaque morceau. Elle ne cache pas sa richesse, utilisant une multitude de métaphores astucieuses pour décrire son mode de vie flamboyant, dépensant plus d’argent en une journée que ses fans n’en dépenseraient en toute une vie. Ce que BIA manque en termes de lyrisme personnel, elle le compense par sa plume colorée, trouvant toujours des moyens extravagants de se vanter tout en déchirant le micro sur des rythmes drill percutants.
19. Dreezy
Passer en indépendant a peut-être fait du mal aux ventes de Dreezy, mais son lyrisme tranchant n’a pas changé d’un poil. En prouvant son talent sur Hitgirl, une avalanche ininterrompue de tubes produits par Hit-Boy, sa capacité à jongler avec les jeux de mots et à cracher des rimes pleines d’esprit sur sa richesse divertit toujours. Qu’il s’agisse d’anecdotes personnelles, de ballades romantiques ou d’attaques vicieuses contre ses ennemis, la touche lyrique habile de Dreezy transforme même l’idée la plus basique en une chanson mémorable regorgeant de citations. Douée en chant, elle passe sans effort des rimes percutantes aux accroches élégantes, dominant chaque morceau comme l’équivalent du rap débridé de Lauryn Hill.
18. Leikeli47
Elle peut cacher son visage derrière un masque, mais Leikeli47 ne se cache pas pour montrer son incroyable talent au micro. Avec une énergie illimitée et une oreille pour des rythmes peu conventionnels remplis d’échantillons finement coupés, elle est comme une étrange fusion de Lil Wayne et Missy Elliott. Son choix de rythmes est presque aussi étrange que sa prestation, chuchotant certains couplets et hurlant d’autres avec une présence au micro dynamique que peu de MCs pourraient rivaliser. En rappant sur toutes sortes de productions, du trap à la danse en passant par le hip-hop sans batterie, LK-47 est un caméléon musical dont le lyrisme superposé s’adapte parfaitement à n’importe quel son.
17. City Girls
Des basses puissantes, des paroles crues et un certain sens du swagger du Sud – c’est une formule que les City Girls ont parfaitement maîtrisée, transformant chaque chanson en un hymne qui fait vibrer les clubs. Bien que JT soit la parolière la plus talentueuse, Yung Miami apporte une bravoure féroce à chaque couplet, se complétant parfaitement sans qu’un rappeur ne surpasse l’autre. La production Miami bass du duo est suffisamment lourde pour provoquer un tremblement de terre, mais c’est dans leur style d’écriture que les City Girls brillent le plus. Se vanter de leur vie sexuelle avec des métaphores extravagantes et des jeux de mots explicites, le duo sont également des arnaqueuses professionnelles, lançant des punchlines hilarantes sur la façon dont elles ont escroqué leur chemin vers le sommet. Cette authenticité place les City Girls un cran au-dessus de leurs contemporains, remplissant leurs tubes festifs d’une véritable personnalité.
16. Flo Milli
Donnez à Flo Milli la rythmique la plus banale et elle en fera un hit inoubliable. Elle est une artiste naturelle, se montrant avec un débit hyperactif et une énergie déchaînée qui exige votre attention. Tu es toujours là, Ho ? est une leçon magistrale dans l’interprétation où Milli traite le studio comme une performance en direct, criant dans le micro avec le même charisme frénétique d’un MC excité sur scène. Plein de jeux de mots spirituels et de couplets crus, ses paroles sont deux fois plus percutantes grâce à son interprétation, ne retenant jamais son souffle alors qu’elle change de style aussi souvent qu’elle cligne des yeux.
15. Doechii
Top Dawg Entertainment a signé des légendes telles que Kendrick Lamar et Isaiah Rashad, donc pour Doechii d’être la dernière recrue du label, les attentes ne pourraient pas être plus élevées pour sa carrière. Bien qu’elle n’ait aucun album à son nom, la recrue de TDE a déjà montré son potentiel sur des projets rapides tels que “she / her / black bitch”, passant des tubes hip house aux coupes R&B soulful avec la polyvalence nécessaire pour réussir n’importe quel style. Crachant des rimes densément emballées avec un débit de lave chaud, Doechii a le charisme pour rendre percutant même le bar moyen, exhalant une confiance rarement vue chez les MCs si nouveaux dans le jeu. Bien qu’elle n’ait pas encore trouvé tout à fait son style, l’avenir de Doechii est prometteur.
14. Snow Tha Product
Déchirant le micro en anglais et en espagnol, il n’est pas nécessaire d’être traducteur pour entendre le talent brut de Snow Tha Product. Elle crache des versets aussi vite qu’un fusil crache des balles, transformant chaque chanson en un massacre lyrique où l’auditeur doit rembobiner pour saisir chaque citation. Plus concentrée sur le son que sur tout le reste, elle peut rapper sur quelque chose d’aussi banal que l’argent qu’elle gagne, mais avec ses flux à grande vitesse et sa livraison vicieuse, son habileté technique divine rend cela inoubliable. Se couronnant elle-même reine du rap latino, vous auriez du mal à trouver un MC plus doué techniquement que Snow dans la scène latine.
13. GloRilla
En seulement un an, GloRilla est passée d’une débutante inconnue à une superstar nommée aux Grammy, et elle mérite chaque instant de son succès. Originaire de Memphis, elle rappe avec une assurance débordante qui pourrait propulser n’importe quelle chanson dans les charts, prouvant son talent de création de tubes avec des morceaux entraînants comme “F.N.F. (Let’s Go)” et “Tomorrow 2”. Elle est une maîtresse dans l’art de composer des refrains accrocheurs, mais ses couplets frappent tout autant, récitant des paroles sexuellement chargées avec un accent typique du Tennessee qui rend sa musique instantanément reconnaissable. GloRilla est loin d’être une parolière profonde, et sa technique n’est pas particulièrement impressionnante, mais quand il s’agit de créer des hits, peu de MCs du Sud sont à son niveau.
12. Rico Nasty
Sur certaines pistes, Rico Nasty traite le microphone comme son pire ennemi, criant des paroles agressives avec la rage d’une chanteuse punk. Puis, quelques chansons plus tard, elle se transforme en une chanteuse R&B, interprétant des ballades éperdument amoureuses avec des couches d’autotune, comme si un artiste totalement différent avait pris le contrôle de son album. C’est ce qui rend Rico unique : des morceaux de rock rap agressifs aux chansons pop infusées d’électro, aucun son n’est trop ambitieux pour elle, fusionnant tant de styles qu’il est impossible de la classer dans un seul genre. Que ce soit en aboyant ses paroles ou en chantant un solo élégant, Rico Nasty a l’habileté et la polyvalence pour tout rendre possible.
11. Tierra Whack
Tierra Whack est la définition de la qualité plutôt que de la quantité. Ce qu’un MC pourrait accomplir en une heure, Whack peut le comprimer en dix minutes, en éliminant l’inutile de ses projets, de sorte que chaque morceau soit un condensé constant de moments forts. Dès le départ, des concepts ambitieux ont marqué sa carrière : son premier album était un collage de chansons d’une minute et elle a sorti des EP explorant différents genres musicaux. Originaire de Philadelphie, elle privilégie la créativité avant l’accessibilité. Cependant, cela ne signifie pas que ses morceaux ne sont pas accrocheurs – en créant des tubes de rap pop avec une touche soulful, les flows mélodiques de Tierra sont trop entraînants pour ne pas écouter ses chansons en boucle.
10. Armani Caesar
La première dame de Griselda Records, Armani Caesar, ne reçoit peut-être pas les mêmes éloges que ses camarades de label, mais avec des projets crus comme The Liz et The Liz 2 à son actif, elle a mérité sa place aux côtés de Westside Gunn et Benny the Butcher. Armani prospère sur ce son sale pour lequel Griselda est célèbre, dominant le micro avec une livraison sans coeur qui s’adapte parfaitement à son choix sinistre de production. Personne ne rend la vantardise aussi menaçante qu’Armani Caesar en se vantant de sa richesse et en décrivant ses tenues luxueuses. Avec une multitude de schémas de rimes serrés et de jeux de mots complexes pour mettre en valeur sa richesse, elle s’est rapidement imposée comme l’une des lyricistes les plus pointues de Griselda.
9. Doja Cat
Doja Cat est une rappeuse qui n’a besoin d’aucune introduction. Parfois, elle est l’équivalent féminin d’Eminem, racontant des histoires sauvages de romance tragique avec une énergie imprévisible et un sens de l’humour diabolique, comme si elle avait été directement enseignée par Shady lui-même. Lorsqu’elle ne récite pas des histoires vivantes, Doja crée des hits de pop rap hypnotiques, perfectionnant l’équilibre entre des accroches mélodiques et des couplets percutants pour plaire aussi bien aux fans de pop qu’aux fans de rap. Affichant des débits rapides comme l’éclair et assez de charisme pour rapper pendant des heures, Doja Cat a prouvé qu’elle n’était pas qu’une simple popstar ordinaire. Avec la nouvelle qu’elle abandonne la musique pop pour réaliser un album de hip-hop à part entière, il ne faudra pas longtemps avant que Doja grimpe encore plus haut dans la liste.
8. Latto
Bien que ses ventes soient élevées, pas assez de respect est accordé au nom de Latto. Représentant les femmes d’Atlanta, elle est une artiste talentueuse de naissance, dont la livraison élégante et les flows délicieux rendent chaque couplet remarquable. Fière de ses racines du Sud, elle prospère sur des rythmes accrocheurs de trap et des hymnes festifs au funk, racontant des histoires d’amour et de désir avec un sens de l’humour spirituel pour divertir. Ce qui place Latto au-dessus de la concurrence, ce sont ses paroles percutantes, injectant des jeux de mots comiques dans ses couplets tout en réduisant les détracteurs au silence et en rappant sur son style de vie luxueux. En rivalisant avec des ténors du trap comme 21 Savage sur 777, l’habileté lyrique de Latto s’affûte à chaque projet.
7. Cardi B
Les rimes de Cardi B sont si vulgaires qu’elles rendent GloRilla et City Girls presque propres. Décrire ses paroles comme explicites serait un euphémisme, car elle raconte sa vie sexuelle avec des métaphores extrêmes et suffisamment d’histoires crues pour que sa musique obtienne une classification R. Ce qui rend Cardi si impressionnante, ce n’est pas seulement sa vulgarité sans excuse, mais aussi le fait qu’elle parvient toujours à transformer ses récits sexuels en succès mondiaux en utilisant son incroyable talent pour les accroches, comme dans les titres “UP” et “WAP”. Elle n’a pas sorti d’album depuis une demi-décennie, mais son talent divin pour la production de tubes la maintient sous les projecteurs rien qu’avec des singles.
6. Jean Grae
Se faisant un nom dans l’underground de New York, Jean Grae représente la scène abstraite depuis des décennies, et son talent lyrique ne cesse de s’affûter avec l’âge. Gardant l’essence du boom bap vivante grâce à une oreille attentive aux beats jazzy et décontractés, Jean associe sa production abstraite à un style de plume non conventionnel, crachant des énigmes lyriques pleines de jeux de mots cryptiques et de schémas de rimes complexes. Utilisant ses étranges techniques de rimes pour prêcher l’autonomisation des femmes et l’égalité, Grae est l’équivalent moderne de Queen Latifah, maintenant ces thèmes féministes pertinents avec un style coloré que aucun MC ne peut imiter. La Reine du hip-hop abstrait, on ne trouvera pas beaucoup de MCs aussi authentiquement créatifs que Jean Grae.
5. Megan Thee Stallion
Si cette liste était sur les flows les plus lisses du jeu, Megan occuperait la première place. Sa présence sur le micro est aussi fluide que les rythmes soulful sur lesquels elle improvise, démontrant un niveau de maîtrise technique avec lequel aucune MC féminine actuelle ne peut rivaliser. Avec une gamme de flows rapides et de cadences variées, elle fait bouger sa voix comme un instrument, rendant même le couplet le plus simple impressionnant grâce à sa livraison colorée. Même sans stylo, la MC du Texas peut détruire n’importe quel instrumental, illuminant le studio avec une série de freestyles ardents sur Something for Thee Hotties. Bien que sa production pop-centrée ne plaise pas à tous les amateurs de hip-hop, personne ne peut nier que Megan est l’une des MCs les plus polyvalentes travaillant aujourd’hui.
4. Nicki Minaj
Est-ce une surprise que Nicki Minaj soit classée si haut ? Elle était l’une des meilleures MC féminines il y a une décennie et restera l’une des meilleures dans dix ans. Nicki a la même longévité que tout prétendant GOAT, régnant sur les ondes radio pendant une décennie d’affilée et continuant à dominer avec des tubes tels que “Super Freaky Girl” et “Red Ruby Da Sleeze”. Là où Nicki brille le plus, c’est dans son style de livraison – criant dans le microphone avec une énergie maniaque et un ensemble de flows hyperactifs, ses couplets sont aussi vibrants et accrocheurs que ses tenues extravagantes. En équilibrant une férocité impitoyable avec un attrait pop illimité, elle peut anéantir les détracteurs et faire danser la foule dans le même couplet.
2. Rapsody
Le dernier projet de Rapsody remonte peut-être à il y a quatre ans, mais une série d’apparitions d’élite l’a maintenue dans la course pour le titre de meilleure MC féminine de cette décennie. Elle raconte des histoires inspirantes et expose des aspirations auxquelles tout le monde peut s’identifier, mais avec une habileté technique surhumaine que la plupart des rappeurs ne peuvent qu’envier. Avec des schémas de rimes complexes, un sens astucieux du jeu de mots et un vocabulaire étendu qui lui permet de ne jamais répéter une rime, délivrer un excellent couplet est aussi facile pour la légende de Caroline du Nord que de respirer. Se mesurer à Kendrick Lamar ou voler la vedette à Busta Rhymes, aucun exploit n’est trop grand pour Rapsody.
2. Che Noir
En creusant dans l’underground au cours de la dernière demi-décennie, Che Noir mérite depuis longtemps des éloges. Prenez le son abrasif de la côte Est du groupe Griselda et la finesse lyrique de Rapsody, et Che Noir est le résultat. Elle est bien plus qu’une rappeuse brute moyenne ; au lieu de simplement se vanter sur un rythme boom bap rugueux, elle transforme ce son hardcore pour être aussi personnelle que possible, en accrochant l’auditeur avec sa présence impertinente au micro et en maintenant son attention avec des récits profondément introspectifs. En publiant six projets en seulement trois ans, son éthique de travail inégalée a conduit à l’une des séries les plus stables dans le rap de cette décennie. En équilibrant un son hardcore avec une plume introspective, Che Noir est le package complet.
1. Little Simz
Traitant le studio comme une scène, ses albums se déroulent comme une pièce de théâtre musical où Simz est l’actrice principale, récitant des monologues introspectifs sur ses luttes les plus profondes. Elle est une poète quand il s’agit d’écrire, jamais craintive de se révéler personnellement alors qu’elle aborde sa propre santé mentale à travers une série de rimes spirituelles. Simz a un talent pour transformer ses pensées en mots, écrivant certains des titres les plus vulnérables de l’histoire du hip-hop avec de l’esprit et un talent narratif saisissant pour toujours garder le tout divertissant. Des moments spirituels de Grey AREA aux séances de thérapie musicale de NO THANK YOU, Simz est inégalée au Royaume-Uni.
