Le rap, dans son essence même, prospère grâce à la collaboration. C’est une culture qui a grandi à partir du génie collectif des artistes, des producteurs et des paroliers, mélangeant les styles, les régions et les expériences pour créer une toile commune. C’est dans cet esprit que certains des albums les plus emblématiques de l’histoire du hip-hop ont été créés.
Super What? de Czarface et MF DOOM est un témoignage de cela, mettant brillamment en valeur le pouvoir de la collaboration pour revitaliser l’esprit du hip-hop de l’âge d’or. D’autres albums, comme What a Time to Be Alive de Drake et Future, fusionnent l’art individuel en un phénomène culturel unifié, reflétant l’esprit de leur époque. De même, BlaQKout de DJ Quik et Kurupt rend un riche hommage aux racines classiques de la côte ouest, avec un attrait intemporel qui fait écho à l’âge d’or du G-funk.
Le paysage des collaborations dans le rap est diversifié et multidimensionnel, allant de l’atmosphère troublante de “Without Warning” d’Offset et de 21 Savage, à l’exploration stimulante de la santé mentale dans “Kids See Ghosts” de Kanye West et Kid Cudi. D’autres albums, comme “Distant Relatives” de Nas et Damian Marley, tissent des récits d’éveil culturel, tandis que la collaboration monumentale de Jay-Z et Kanye West crée une somptueuse fresque d’excellence noire dans “Watch the Throne”.
Alors, entrons-y. Du How Fly de Wiz Khalifa et Curren$y à Her Loss de Drake et 21 Savage, nous classons les 25 meilleurs albums de collaboration rap de tous les temps.
25. Gucci Mane x Wake Flocka Flame – Ferrari Boyz
Publié : 9 août 2011
Label: 1017 Brick Squad, Brick Squad Monopoly, Asylum, Warner Bros. Label : 1017 Brick Squad, Brick Squad Monopoly, Asylum, Warner Bros.
Un moment décisif dans la scène trap d’Atlanta des années 2010, Ferrari Boyz a propulsé le sous-genre vers une identité plus concrète et contemporaine lors de son lancement fulgurant en 2011. La magie réside dans les styles contrastés de Gucci Mane et Waka Flocka Flame. Les couplets calmes et glaciaux de Gucci se marient parfaitement aux cadences explosives et fougueuses de Waka, créant ainsi un mélange unique d’excitation sonore. De “15th and the 1st” à “She Be Puttin’ On”, leur synergie en studio est palpable, offrant un aperçu immersif et brut du paysage trap.
24. Travis Scott x Quavo – Huncho Jack, Jack Huncho
Publié le 21 décembre 2017
Cactus Jack, Grand Hustle, Epic, Capitol, Motown, Quality Control : Cactus Jack, Grand Hustle, Epic, Capitol, Motown, Quality Control
Lorsque Travis Scott et Quavo ont uni leurs forces en 2017 pour sortir Huncho Jack, Jack Huncho, cela a été accueilli avec une anticipation fiévreuse. Les deux n’ont pas déçu. L’album est un collage de la production expérimentale caractéristique de Travis et des accrocheurs contagieux de Quavo. Leurs styles individuels se fondent dans un son unifié à la fois cohérent et captivant sur le plan sonore. Des morceaux tels que “Modern Slavery” introspectif et “Saint Laurent Mask” entraînant mettent en évidence leur chimie musicale et ont donné lieu à un projet secondaire amusant pour les deux artistes.
23. Paul Wall x Chamillionaire – Get Ya Mind Correct
Publié le 25 juin 2002.
Payé intégralement
Nous transportant de nouveau à l’été 2002, Get Ya Mind Correct représente la fusion de deux voix distinctes mais complémentaires dans la scène rap florissante de Houston. Paul Wall, avec son débit sucré et son dialecte traînant, et Chamillionaire, maître des schémas de rimes complexes et des jeux de mots spirituels, créent un équilibre captivant. Le duo aborde différents thèmes tout au long de l’album, depuis le braggadocio animé de “N Luv Wit My Money” jusqu’à l’ambition du hustler dans “Thinkin ‘Thoed”. Leur récit cohérent trace un tableau authentique et vibrant de la vie à Houston, contribuant ainsi à un projet historique dans la riche tapisserie musicale de la ville.
22. Lil Baby x Gunna – Drip Harder
Publié : 5 octobre 2018
Étiquette : YSL, Contrôle de qualité, Motown, Capitol
Drip Harder, sorti en 2018, met en avant l’impressionnante synergie entre Lil Baby et Gunna, natifs d’Atlanta. Alors que les deux artistes entrent tout juste dans la meilleure période de leur carrière, ce projet souligne leurs forces individuelles tout en harmonisant leurs styles uniques. La livraison mélodique et hypnotique de Gunna se mêle parfaitement aux punchlines viscérales de Lil Baby, notamment dans des succès comme “Drip Too Hard” et “Never Recover”. L’album témoigne de leur chimie créative, en solidifiant leur statut de porte-étendards de la scène trap en évolution d’Atlanta.
21. Drake x 21 Savage – Her Loss
Date de sortie : 4 novembre 2022
Label : OVO, République
Ce partenariat est arrivé après des réceptions mitigées des précédents efforts de Drake, Honnêtement, Nevermind. Avec Her Loss, le boss d’OVO réclame habilement sa forme charismatique et son talent lyrique, tout en puisant dans une nouvelle énergie. Sur l’album, la livraison fluide de Drake est parfaitement contrebalancée par les couplets sombres et bruts de 21 Savage, créant un contraste captivant tout au long de l’album. Cependant, Her Loss penche nettement vers le son poli et grand public de Drizzy, ce qui pourrait laisser les auditeurs à la recherche d’une répartition plus équilibrée de l’influence créative. Bien que le style menaçant de 21 ponctue des titres tels que “More M’s” et “3AM on Glenwood”, il semble légèrement éclipsé par la présence dominante de Drake.
20. Wiz Khalifa x Curren$y – How Fly
Publié le : 9 août 2009
Jets International, Taylor Gang, Rostrum
Lorsque Wiz Khalifa et Curren$y se sont associés pour créer How Fly, le résultat a été un album qui a combiné des vibes douces, une narration captivante et le charisme du hip-hop en un seul package convaincant. Ce projet a souligné la forte synergie entre les rimes décontractées et charismatiques de Wiz et le flow lent et méthodique de Curren$y, créant une ambiance tout aussi propice à la détente qu’à la profonde réflexion. Le thème récurrent de l’affection du duo pour la marijuana est présent, mais leurs réflexions sur le succès, les difficultés et la persévérance offrent bien plus que des images enfumées.
19. Future x Juice Wrld – Wrld on Drugs
Publié le 19 octobre 2018
Label : Epic, Freebandz, Grade A, Interscope
Wrld on Drugs a été un moment révolutionnaire dans le monde du rap car il a marié l’esthétique brutale du trap d’Atlanta de Future avec la sensibilité emo-rap de Juice Wrld. Le résultat était un album qui dansait sur les limites de l’obscurité et de la vulnérabilité, attirant les auditeurs dans son tourbillon émotionnel. C’est une réflexion troublante sur les luttes des deux artistes contre la toxicomanie, qu’ils présentent sans ciller à leur public, les invitant à partager leur chemin. Les pistes notables de l’album, telles que “Fine China” et “Realer N Realer”, brouillent les frontières entre confession et célébration, faisant de Wrld on Drugs une référence en matière d’honnêteté brute et d’intimité émotionnelle dans le monde du rap.
18. Fabolous x Jadakiss – Freddy on Elm Street
Publié le 24 novembre 2017.
Label : Street Family, Roc Nation, D-Block, Def Jam
Freddy on Elm Street est la création de Fabolous et Jadakiss, deux des meilleurs lyricistes de New York. Les deux artistes sont reconnus pour leur engagement envers l’excellence du rap et leur talent pour sortir des punchlines vicieuses, et cet album ne fait pas exception. Freddy on Elm Street présente une attaque lyrique inégalée de deux MCs suprêmes, rien de plus, rien de moins. Avec des punchlines intelligentes, des flows percutants et des beats percutants, c’est un tour de force qui confirme encore plus la position de Fabolous et Jadakiss en tant que pionniers de ce paysage du hip-hop contemporain.
17. Eminem x Royce da 5’9″ – Hell: The Sequel
Publié le 14 juin 2011
Label: Obscure, Interscope
Après avoir fait leurs débuts officiels en 1999 avec “Nuttin’ to Do” / “Scary Movies”, Eminem et Royce da 5’9″ se sont retrouvés plus de dix ans plus tard pour leur premier projet ensemble, Hell: The Sequel. Les acrobaties lyriques virtuoses d’Em ont trouvé leur égal dans les punchlines incisives et tranchantes de Royce, créant un album explosif dans son intensité. Le duo a créé une atmosphère à la fois chaotique et parfaitement maîtrisée, explorant des thèmes de démons intérieurs, de célébrité et de lutte personnelle. Avec des succès comme “Fast Lane” et “Lighters”, l’album est un témoignage de leur talent brut et de leur chimie unique.
16. Future x Lil Uzi Vert – Pluto × Baby Pluto
Publié le 13 novembre 2020.
Label: Epic, Freebandz, Generation Now, Atlantic Label : Epic, Freebandz, Generation Now, Atlantic
Lorsque deux supernovas de la génération piège se heurtent, le résultat est Pluto × Baby Pluto, un projet à haute octane de Future et Lil Uzi Vert. Le duo combine habilement leurs styles distinctifs pour créer un enregistrement rythmé et riche en mélodies, qui pulse d’une énergie juvénile. Le chant caractéristique de Future et le flot vibrant d’Uzi peignent un tableau coloré sur des rythmes percutants qui résonnent avec un sentiment à la fois de triomphe et de tourment. Le mélange des paroles introspectives de Future avec la livraison animée d’Uzi donne lieu à un album aussi contagieux qu’introspectif, marquant un point culminant dans les catalogues des deux artistes.
15. 2 Chainz x Lil Wayne – ColleGrove
Publié le 4 mars 2016
Étiquette : Def Jam
Bien que cela ne soit pas officiellement annoncé comme un projet de 2 Chainz x Lil Wayne (en raison de problèmes contractuels), ColleGrove est la meilleure démonstration de la synergie magnétique entre le rappeur d’Atlanta et le parolier de La Nouvelle-Orléans. Cet album marie la dextérité lyrique de Wayne et le flow détendu du Sud de 2 Chainz dans une démonstration de brillance collaborative. Il sert de célébration de leurs villes respectives, de leur longévité dans le jeu et de la fraternité qu’ils partagent. ColleGrove pèse son poids avec une collection de morceaux mettant en valeur les capacités uniques des deux artistes à raconter des histoires, créer des métaphores et délivrer des punchlines, le tout enveloppé dans une production élégante et aux saveurs du Sud.
14. Birdman x Lil Wayne – Like Father, Like Son
Publié le 31 octobre 2006.
Étiquette : Cash Money, Universal Motown
Quand on parle des collaborations qui ont façonné le rap du Sud, Like Father, Like Son doit faire partie de la conversation. Le flow dur de Birdman et le charisme vibrant et jeune de Wayne ont créé un mélange captivant de styles qui ont laissé une impression durable sur la scène rap. Le rebond sudiste de l’album et le lyrisme subtil résonnent tout au long, les deux artistes se passant le micro avec une chimie fluide. Ce projet a non seulement solidifié la dynamique père-fils du duo dans l’industrie musicale, mais a aussi posé les bases de la domination future de Lil Wayne dans le rap.
13. J Dilla x Madlib – Champion Sound
Publié le 7 octobre 2003
Label: Stones Throw
Dans Champion Sound, J Dilla et Madlib convergent pour créer une exploration époustouflante et intemporelle des marges du hip-hop. L’album témoigne de la vision partagée de deux des producteurs de beats les plus respectés du hip-hop. Tout au long de l’album, les échantillons imprégnés d’âme de Dilla se fondent harmonieusement aux expérimentations audacieuses de Madlib, donnant ainsi naissance à un album qui repousse les limites de ce que peut être le hip-hop. Les jeux de mots habiles et la production expérimentale présents ici placent Champion Sound fermement parmi les projets de hip-hop collaboratifs de premier plan. Avec son approche visionnaire et son hommage à la tradition, cet album est une déclaration d’amour à la puissance durable du hip-hop underground.
12. Future x Young Thug – Super Slimey
Publié le 20 octobre 2017.
300, Atlantique, Epic, Freebandz, YSL
Une lettre d’amour à la scène trap d’Atlanta, Super Slimey combine la mélodie bien maîtrisée et le lyrisme de Future avec l’approche vocale excentrique de Young Thug pour créer une expérience sonore électrisante. Des chansons comme “Patek Water” et “Real Love” mettent en évidence la chimie du duo, entrelaçant leurs styles différents dans une tapisserie trap complexe. En fin de compte, Super Slimey met en valeur deux artistes hip-hop extrêmement influents à leur apogée, se poussant mutuellement à sublimer leur art.
11. Jay-Z x Beyonce – Everything is Love
Publié le 16 juin 2018.
Label: Parkwood, Sony, Roc Nation
Sur Everything Is Love, le roi et la reine incontestés du hip-hop et du R&B, Jay-Z et Beyoncé, ont fusionné leurs univers sonores pour donner naissance à un chef-d’œuvre collaboratif. Sorti au milieu de leur tournée On The Run II, l’album est un témoignage de la force de leur union, à la fois personnelle et artistique. Ce projet de 9 titres explore un large éventail, allant des hymnes festifs tels que “APESHIT”, mettant en valeur leur succès, à des morceaux introspectifs tels que “713”, plongeant dans leur histoire d’amour. C’est une symbiose remarquable entre les voix soul de Beyoncé et les raps incisifs de Jay-Z, révélant un côté vulnérable de leurs vies souvent protégé du regard du public.
10. Czarface x MF DOOM – Super What?
Publié le 7 mai 2021.
Âge d’argent
Super What? voit le supergroupe underground Czarface s’associer à l’énigmatique MF DOOM dans une célébration triomphante du hip-hop de l’âge d’or. Avec ses récits inspirés de bandes dessinées et son lyrisme percutant, l’album rend hommage aux racines rugueuses du genre tout en créant un espace distinct pour sa marque unique de rap. La maîtrise lyrique non conventionnelle de DOOM s’entrelace parfaitement avec la livraison dynamique de Czarface, donnant naissance à des pistes aussi imprévisibles que captivantes. Regorgeant de jeux de mots incisifs, de métaphores complexes et d’une production riche et superposée, Super What? est un rappel glorieux du génie artistique de MF DOOM et de la puissance des collaborations rap créatives.
9. Drake x Future – What a Time to Be Alive
Publié le 20 septembre 2015.
Jeune Argent, Argent Comptant, République, Epic, A1, Freebandz
Lorsque les géants de l’industrie s’allient, le résultat ne peut être rien de moins que phénoménal, et What a Time to Be Alive en est la preuve. Drake et Future, deux des meilleurs rappeurs des années 2010, ont combiné leurs styles uniques pour créer un album qui était autant un événement culturel qu’une sortie musicale. Des paroles introspectives et du flux direct de Drizzy au rap émotif et aux influences trap du rappeur d’Atlanta, le projet présentait un mélange synergique de deux philosophies du rap différentes. Avec des titres à succès comme “Jumpman” et des morceaux profonds intemporels comme “Diamonds Dancing”, l’album est devenu un classique instantané et incarnait l’esprit de l’époque du paysage hip-hop de 2015.
8. DJ Quik x Kurupt – BlaQKout
Publié le : 28 septembre 1999
Libellé : Def Jam
Rayonnant de l’énergie lumineuse de la côte ouest, BlaQKout est l’endroit où les talents de DJ Quik et Kurupt s’entrelacent dans un vibrant hommage à leurs racines G-Funk. L’album brille par la dextérité lyricale de Kurupt et les beats délicieusement funky de Quik, se mêlant pour former une expérience auditive à la fois nostalgiquement classique et rafraîchissante. BlaQKout est comme une capsule temporelle, capturant sans effort l’esprit d’une époque révolue, mais son attrait intemporel témoigne de l’héritage influent du duo dans le jeu du rap de la côte ouest.
7. Metro Boomin x Offset x 21 Savage – Without Warning
Publié le 31 octobre 2017.
Label: Slaughter Gang, Epic, Capitol, Motown, Quality Control, Boominati, Republic Label : Slaughter Gang, Epic, Capitol, Motown, Quality Control, Boominati, Republic
Sans Avertissement est une surprise troublante qui est apparue le soir d’Halloween 2017, dirigée par le talent musical de Metro Boomin, Offset et 21 Savage. C’est un projet imprégné d’une atmosphère glaçante, où chaque rythme et chaque vers semblent se tapir dans l’ombre, prêts à bondir. Les bars implacables d’Offset et de 21 Savage percent le brouillard de la production inquiétante de Metro Boomin, créant un paysage sonore aussi captivant qu’inquiétant. Avec des morceaux comme “Ric Flair Drip” et “Ghostface Killers” qui se hissent rapidement au rang de favoris des fans, Sans Avertissement s’est imposé comme une force révolutionnaire dans le genre du trap.
6. Kanye West x Kid Cudi – Kids See Ghosts
Publié le 8 juin 2018
Étiquette : Trop cool, BON, Def Jam
Kids See Ghosts, la collaboration tant attendue entre Kanye West et Kid Cudi, est une belle exploration de la santé mentale, de la résilience et de la rédemption. L’album est une libération thérapeutique et cathartique, une expression brute de la bataille intérieure contre ses démons, les deux artistes plongeant profondément dans leurs luttes. Des morceaux comme “Reborn” et “Cudi Montage” se distinguent par leurs récits puissants et leurs performances émotionnelles. La fusion de la production avant-gardiste de Kanye et des mélodies envoûtantes de Cudi donne lieu à un chef-d’œuvre avant-gardiste et indéfinissable qui offre une perspective unique sur la capacité du hip-hop à aborder des thèmes émotionnels et psychologiques complexes.
5. Nas x Damian Marley – Distant Relatives
Publié le : 18 mai 2010
Label : Universal Republic, Def Jam
Une intersection de rap et de reggae, Distant Relatives de Nas et Damian Marley est un témoignage du pouvoir unificateur du hip-hop. La fusion unique des genres de l’album transcende les limites musicales conventionnelles, créant une rare synergie qui résonne à l’échelle mondiale. Chaque morceau raconte une histoire, avec les rimes stimulantes de Nas et les mélodies soulful de Damian guidant les auditeurs dans un voyage d’éveil culturel. De “As We Enter” à “Patience”, cet album crée un récit sur les luttes et les triomphes partagés de la diaspora africaine, faisant de Distant Relatives un témoignage intemporel de l’unité et de la résilience.
4. Jay-Z x Kanye West – Watch the Throne
Diffusé : 8 août 2011
Étiquette : Def Jam, Roc Nation, Roc-A-Fella
L’extravagance et l’introspection se confrontent sur Watch the Throne, une collaboration emblématique entre Jay-Z et Kanye West. Deux des voix les plus influentes du hip-hop tissent une somptueuse toile d’excellence noire, appuyée par une production luxuriante et des thèmes lyriques ambitieux. De la soul intemporelle d'”Otis” à l’imagerie profondément religieuse de “No Church in the Wild”, chaque morceau semble être une exploration du succès, de la célébrité et du prix payé pour les deux. En témoignage de leur talent artistique et de leur impact culturel, Watch the Throne demeure un joyau éclatant dans les couronnes du catalogue de Hov et de Kanye.
3. Method Man & Redman – Blackout!
Publié le 28 septembre 1999
Étiquette : Def Jam
Éclatant sur la scène hip-hop avec un mélange inimitable de rap de la côte Est rugueux et de lyrisme spirituel, Blackout! se positionne comme un emblème de l’âge d’or des années 90. Le flow fluide et profond de Method Man s’entrelace parfaitement avec les punchlines vibrantes de Redman, créant une énergie dynamique qui captive les auditeurs. Des beats entraînants de “Da Rockwilder” à l’humour ironique de “Cereal Killer”, la chimie du duo se retrouve dans chaque morceau, faisant de Blackout! un classique certifié de l’histoire des collaborations rap.
2. Mos Def x Talib Kweli – Mos Def & Talib Kweli Are Black Star
Publié le 29 septembre 1998.
Rawkus, Priority, EMI, MCA, Universal: Rawkus, Priority, EMI, MCA, Universal.
Un phare éclatant du hip-hop conscient, Mos Def & Talib Kweli Are Black Star dégage une éloquence et une réflexion qui demeurent inégalées. L’album fusionne avec brio la polyvalence lyrique de Mos Def et la narration profonde de Talib Kweli, créant un récit socialement perspicace qui résonne encore à ce jour. Que ce soit la sagesse réfléchie de “Thieves in the Night” ou les grooves entraînants de “Definition”, chaque morceau sert de voie d’exploration de l’identité noire, de critique sociétale et de messages inspirants.
1. Birdman x Young Thug x Rich Homie Quan – Rich Gang: Tha Tour Pt. 1
Publié le: 29 septembre 2014
Étiquette : Argent liquide
Le sommet de cette liste, Rich Gang: Tha Tour Pt. 1, est une leçon de maître dans la collaboration synergique. Réunis sous le label Rich Gang de Birdman, Young Thug et Rich Homie Quan se sont révélés être une force imparable en créant un album devenu un emblème de la scène trap du milieu des années 2010. Cette mixtape offre une palette sonore versatile, avec les expérimentations vocales excentriques de Young Thug et le chant envoûtant au fort accent du Sud de Rich Homie Quan, le tout harmonisé par une production somptueuse, grâce aux talentueux producteurs de trap Dun Deal, Isaac Flame, Goose, London on da Track, Mike Will Made It et Wheezy. De la crudité captivante de “Givenchy” aux mélodies exubérantes de “Tell Em (Lies)”, chaque morceau de ce projet de 20 chansons met en valeur sans effort la chimie dynamique du duo et leur talent pour les accroches entraînantes associées à des mélodies envoûtantes. Leur style novateur mélange le lyrisme qui repousse les limites et le son fluide entre les genres qui ont ouvert une nouvelle ère du hip-hop, donnant ainsi naissance à Rich Gang: Tha Tour Pt. 1 – le meilleur projet de collaboration rap de tous les temps.
