オールタイムの最も偉大なラッパーについて書くか、または歴史上最高のラッパーゲストの詩篇について書く代わりに、オールタイムの最も偉大なヒップホップシングルについてのリストを書いてみてください。
’94年、’95年、または’98年にリリースされた素晴らしいシングルについては、頭の中に50曲を挙げることができますが、もちろん、これは歴史上の全てのシングルに限った話ではありません。史上最高のラップシングル50曲をランキングすることは容易なことではありません。上位に値する曲は数千とあり、どれを選び、どれを除外するかを決めるのは非常に難しい作業でした。
それでは、さらに時間を無駄にしないで踏み込みましょう。NasからBiggieまで、Jay-Zから2Pacまで、Biz MarkieからBig Daddy Kaneまで、Slick RickからRakimまで、ここには史上最高のヒップホップシングル50曲があります。
50. Audio Two – “Top Billin'”
プロデューサー：ダディオー、オーディオ・ツー
発売日: 1987年10月15日
アルバム： もっと何を言えばいいのか。
ラベル：ファースト・プライオリティ・ミュージック
ブルックリンのデュオ、オーディオ・ツーをワンヒット・ワンダーと呼ぶのは嫌ですが、「Top Billin’」と同じくらいのインパクトを持つ別の曲を彼らが出したことを覚えているのは難しいです。
StetsasonicのDaddy-Oと共に制作された「Top Billin’」は、ヒップホップの最も若々しく、エネルギッシュで無邪気な一面を捉えています – シンプルでがっしりとしたビートに乗せられた遊び心のある挑発的な言葉遊び。
Jay-ZからKanye West、そして50 Centまで、世界中のアーティストたちが「Top Billin’」の超ファンキーな要素を取り入れ、自身のヒット曲に盛り込んできました。そのため、これは史上最も素晴らしいヒップホップシングルの一つとなっています。
49. Ice-T – “6 in the Mornin'”
プロデューサー: ザ・アンノウンDJ
1986年にリリースされました。
アルバム: 「ライムペイズ」
テクノホップレコード
アイス・ティーはギャングスタ・ラップの先駆者の一人として、影響力のある曲「6 in the Mornin’」を作り出したのは当然のことです。1985年のストリート・アンセム「P.S.K. What Does It Mean?」に強く影響を受け、アイス・ティーのライムはシンプルでありながら効果的で、西海岸のギャング生活を鮮明で恐ろしい絵に描いています。
スクーリーDとブギーダウンプロダクションの「9mm Goes Bang」と共に、「6 in the Mornin’」はヒップホップをよりハードで粗野な時代に進化させる上で重要な役割を果たしました。
「6 in the Mornin’」は、全ての時代を通じて最も影響力のあるラップソングの一つであり、また最も素晴らしいヒップホップソングの一つでもあります。
48. DMX f. Sheek Louch – “Get at Me Dog”
プロデューサー：P.K.とDame Grease
1998年2月10日にリリースされました。
アルバム： 闇が深く、地獄は熱い
ラベル：ラフ・ライダーズ、デフ・ジャム
1998年の初めには、ヒップホップは完全にパフ・ダディと彼のバッドボーイ軍団に支配されていました。ビッギーやザ・ロックス、メイスのヒット曲がまるでハリケーンのようにラジオを席巻し、パフはヒップホップを完全にシャイニースーツとシャンパンのモードにしていました。
だから、ヨンカーズ出身の若くて飢えたラッパーがハードコアでストリートなサウンドで大きな話題を呼び始めた時、それはバッドボーイの独裁に代わる選択肢を求めるヒップホップファンにとって、新鮮な風だった。
「Get at Me Dog」という超生っぽい曲でスタートを切ったDMXは、咆哮し、吠え、チャートを駆け上がり、そのままヒップホップをリムジンからガターへと引き戻しました。
DMXは後のキャリアでより大きなヒットや忘れられない曲を持っていましたが、「Get at Me Dog」は彼の最初の一撃であり、間違いなく史上最高のヒップホップソングの一つです。
47. 2Pac – “Keep Ya Head Up”
プロデューサー：DJダリル
1993年10月28日に発売されました。
アルバム： Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z.
ラベル：インタースコープ
2パックの魔法と彼が世界中でいまだに深く愛される理由は、彼があらゆる人々に訴えかける能力を持っているからです。
パックは、「ブレンダの赤ちゃん」のような心を揺さぶる歌を書き、そして「トラップト」で賭け金を上げることができました。彼は「アイ・ゲット・アラウンド」というセックスについての曲でヒットを飛ばすことができ、その後で「キープ・ヤ・ヘッド・アップ」という女性にエールを送る歌をリリースすることができました。
そして、あなたは知っている、それはすべて本物でした。
2Pacは本当に最も真実なラッパーでした。彼は自分の感じるままにラップをしました。正しいか間違っていようと、彼はそれを言いました。そして、彼は確信を持って言いました。「Keep Ya Head Up」は彼の短命なキャリアの中でも最も偉大な瞬間の一つであり、最も偉大なヒップホップの曲の一つです。
46. Kanye West – “Can’t Tell Me Nothing”
プロデューサー: カニエ・ウェスト、DJトンプ
発売日：2007年5月15日
アルバム： 卒業
レーベル：ロック・ア・フェラ、デフ・ジャム
カニエ・ウェストは、「Can’t Tell Me Nothing」の前にすでに素晴らしいシングルをたくさん持っていました。「Through the Wire」から「Jesus Walks」、「Diamonds from Sierra Leone」まで、カニエはすでにファンの心を掴み、同時にチャートを席巻していました。
しかし、「Can’t Tell Me Nothing」という曲で彼は今までになかったコードに触れることに成功しました。それが何であるかははっきりわかりませんが、壮大なプロダクション（非常に才能あるDJ Toompとの共同制作）、ビート上に浮かぶ心をとらえるような女性ボーカル、クソみたいなYoung Jeezyのアドリブ、カニエ自身のキャリアで最高のバーズのいくつかなどが要因だと思われます。
彼のキャリアで初めて、カニエはラジオでヒットし、同時にストリートのアンセムとなった。彼がリリースした最高のヒップホップソングの一つだ。
45. Nas – “Made You Look”
プロデューサー：サラム・レミ
2003年2月11日にリリースされました。
アルバム： 神の子
ラベル: イル・ウィル、コロンビア
ときどき、ナズは彼のラップの中で教訓めいたことを言い過ぎてしまうことがあります。時には、聴衆に説教しているような感じがして、曲が強引で退屈になることがあります。
だから彼がグレイグースを飲み干し、”Made You Look”のようなトラックでただただ暴れだすと、それはまさにファックなヒップホップの楽園だ。ナズは’92年の「ハーフタイム」時代に戻ってきて、ただただ荒々しいリリックを連発している。ビートにサラム·レミを称えよ。「ギャングスタたちはどこにいる？ダイムたちはどこにいる？」
44. T.I. – “What You Know”
プロデューサー：DJトゥームプ
2006年1月28日にリリースされました。
アルバム： キング
レーベル：グランドハッスル、アトランティック
南の王様は「ニューヨークの王様」とはほど遠く、あまり人々の憧れの的ではありません。それでも、T.I. が南部の王位を主張した時には、確かに一部の人々の反感をかき立てました。
彼は南の王として自らを戴冠する資格があったのか？スカーフェイスはどうだろう？アウトキャストは？UGKは？リル・ウェインは？そして彼は「What You Know」をリリースして、誰もが黙り込んだ。それかもしれない、DJトンプの飛翔する壮大なシンセとT.I.のその上での嘲笑の声が彼らの声を聞かせることができなかったからだろう。
T.I.が2006年に南部の王となったならば、「What You Know」は彼の即位の曲であり、また最も偉大なヒップホップソングの一つでした。
43. Black Star – “Definition”
プロデューサー: ハイテック
発売日：1998年5月26日
アルバム: Mos Def & Talib Kweli は Black Star
ラベル：ローカス・レコード
1998年のヒップホップに思いを馳せてみましょう。パフィーはラジオゲームを完全に支配し、ジェイ・Zはヒップホップ界の一流アーティストの1人となり、DMXは業界で波を起こし始め、マスターPはその抜け目のない起業家の手腕で歴史を作っていました。
どこかには、これらすべての中で、2人のブルックリンのラッパーが地下音楽愛好家のためのクラシックを静かに制作していました。スムーズなHi-TekのプロダクションからBoogie Down Productionsのサンプルまで、Talib KweliとMos Defのすばやく共感できるライムまで、「Definition」は最初から最後まで瞬時にクラシックとなりました。
ブラックスターのアルバムの最初のシングルとして、それ自体がRawkus Recordsから最初のリリースの一つである「Definition」は、モス・デフとタリブ・クウェリのキャリアを立ち上げるだけでなく、信じられないほどのアンダーグラウンドヒップホップ音楽の時代をも作り出しました。
42. 50 Cent – “In Da Club”
プロデューサー：Dr. Dre、Mike Elizondo
発売日：2003年1月7日
アルバム： 「ゲット リッチ オア ダイ トライン」
シェイディ、アフターマス、インタースコープ
レーザーのような集中力、止まることのない努力、そしてミックステープのゲームを制覇することによって、50セントは唯一満足できる場所、つまりラップゲームの頂点を目指していた。
信じられないほどのミックステープで街を制圧した後、 50セントはエミネムと契約し、終わりとなった。
彼の右にEm、左にDreがいる中、50は一夜でビッグホーミーとなり、”In Da Club”は彼の承認の印となった。 Dreのトラックへのプロダクションは素晴らしいが、50のキャッチーなフックと彼のメロディックなラップスタイルが街とチャートを魅了した。
41. Naughty By Nature – “Hip Hop Hooray”
プロデューサー: DJ Kay Gee、Eazy-E
1992年12月10日にリリースされました。
アルバム： 『19 Naughty III』
レーベル：トミーボーイレコード
ストリートラッパーがハードコアなアルバムを作る一方で、ラジオやクラブに訴求するシングルを数曲リリースするというあのすべてを知っているでしょう？そう、Naughty By Natureはその公式を完成させました。
デビューアルバムからの最初の3つのシングルが大ヒットし、ラジオで頻繁に流れたため、誰もがヒップホップトリオが2回目も同じような成功を収めるとは思いませんでした。
それから、ナウティ・バイ・ネイチャーが「ヒップホップ・フーレイ」をリリースして、全米R&Bチャートで首位を獲得し、ビルボード・ホット100で8位を記録しました。「ヒップホップ・フーレイ」は、クラシックなパーティートラックの真髄であり、楽しく、キャッチーで、時代を超えた魅力があり、間違いなく最高のヒップホップシングルの一つです。
40. Lil Wayne – “A Milli”
プロデューサー：バングラデシュ
リリース日：2008年2月13日
アルバム：ザ・カーターIII
ラベル：キャッシュマネー、ユニバーサルモータウン
彼が商業的に最も成功したシングル「Lollipop」をリリースした後、5週間にわたりチャートのトップに留まり、5倍プラチナとなったLil Wayneは、それを大々的にストリートに戻さなければならないと感じました。
それに対する答えは、バングラデシュのスタッター魂揺さぶりのビートでした。『A Milli』がリリースされた後、ウィージーは街とチャートの支配権を握りました。 『Tha Carter III』は初週に100万ユニット以上の売り上げを記録し、2008年のヒップホップアルバムの初週売上1位となりました。
ウェインは、「ミリ」がリリースされて以来、こんなに野生的で、そして軽やかにラップしていない。そして、ジェイ・Zからケンドリック・ラマー、ジャダキス、ドレイクまで、ビートにフリースタイルで挑戦したラッパーの数を見る限り、誰もウィージーのバーの数にはかなわない。
39. The Fugees – “Ready or Not”
プロデューサー：ザ・フージーズ、ジェリー・デュプレシス
1996年8月29日に発売されました。
アルバム： ザ・スコア
ラベル：ラフハウス
ローリン・ヒルがどのトラックでもラップすることは、プラスとワイクリフにとってのジレンマでした。一方で、おそらく大ヒットする曲に、おそらく最高の女性ラッパーが瞬間的にクラシックなバースを放つという魅力があります。一方で、彼らの曲と並んでローリンの隣に立つことは、彼女がどれだけ周りの誰よりも優れているかを明らかにします。
「Ready or Not」は、「Killing Me Softly」というモンスターヒットにはなりませんでしたが、実際には「The Score」からリリースされたシングル曲の中で最も成功しなかったです。しかし、エンヤの幻想的なサンプルと全てのメンバーが情熱を込めてラップしたこのトラックは、ヒップホップファンに長い間影響を与え続けています。最近、Meek Millさんも「Dreamchasers 2」の曲の一つでこのビートを使用しました。それは「Ready or Not」がラップゲームを揺るがしたから、それから16年が経った今でもです。
38. EPMD – “You Gots to Chill”
プロデューサー：EPMD
1988年に公開
アルバム：厳格なビジネス
優先度
正直に言って、EPMDのデビュー・スタジオ・アルバム、 Strictly Business のいかなるカットも、歴代トップ50の最高のヒップホップシングルと考えられるでしょう。”You’re a Customer”の響くようなサウンドや彼らの「Jane」シリーズの最初のトラックなど、EPMDは初のアルバムに名曲を詰め込んでいました。
ただし、実際には2番目のシングルが私のベストカットに投票されます。 エリックとパリッシュの地に足のついたライムとファンクのサンプルを山積みにした「You Got’s to Chill」は、 Kool＆the GangやZappなどからのインスタントヒップホップクラシックであり、 史上最も引用されるトラックの一つです。
37. Jay-Z – “Dead Presidents”
プロデューサー：スキー
リリース日：1996年2月20日
アルバム： 『疑惑の余地』
ラベル：ロックアフェラ
「アイント・ノー・ニッガ」は、Jay-ZをDef Jamとの利益のある契約に導いた 「リーズナブル・ダウト」のシングルかもしれないが 「デッド・プレジデンツ」こそが街中で鳴り響いた曲だった。
DJクラーク・ケントは、長い間Hovと共同作業をしてきたが、ビッギーはこの新進気鋭のブルックリンのラッパーについて多少心配していたのは「Dead Presidents」のおかげだと回想する。これこそが伝説が生まれる素晴らしいものだ。
この曲には多くの要素があり、それが時代を超えた最高のヒップホップシングルの1つになっています。天才的なナスのサンプル、Q-Tipのドラム、メランコリックなロニーリストンスミス、そしてもちろんストリートライフについてのホヴの目を覚まさせる歌詞。
「Dead Presidents II」は確かにHovのラップの中でも上位に位置していますが、最初のものは別格でした。つまり、「他の人があのワンダーラマみたいなことを言っている中で、私と私の企業体は匿名のまま、最高のものに捕らわれるんだ」ということです。本当に、どう思いますか？！
36. A Tribe Called Quest – “Electric Relaxation”
プロデューサー: トライブ･コールド･クエスト
1994年にリリースされました。
アルバム： 『ミッドナイト・マラウダーズ』
ラベル：ジャイブ
ヒップホップファンは、以下のアルバムの中で最高とされるものについて、何日も議論することができます。 ・The Low End Theory ・Midnight Marauders 実際、ヒップホップファンは、どちらのアルバムのどの曲が最高かについても、何日も議論することができます。私の「Midnight Marauders」に投票するなら、「Electric Relaxation」になります。
それは、Q-Tipの驚くべきループセンスの最高の例であり、彼が史上最高のヒップホッププロデューサーの一人であることを明確に示しています。さらに、TipとPhifeが日々のライムで対話しています。それについてはあまり言うことはありませんが、「Electric Relaxation」はヒップホップのクラシックであり、間違いなく史上最高のヒップホップシングルの一つです。
35. Gang Starr f. Nice & Smooth – “DWYCK”
プロデューサー：DJプレミア
1994年3月8日にリリースされました。
アルバム： ハード・トゥ・アーン
ラベル：クリサリス、EMIレコード
DJ Premierによると、NahRightの特集で、Gang Starrのアルバム『Hard to Earn』の20周年を迎えて、『DWYCK』はB面として始まったとのことです。この曲は、Gang Starrの’92年のシングル「Take it Personal」のB面として制作されましたが、非常に人気が出たため、アルバムに収録するのは当然だと思われました。
現在でも「DWYCK」は、最も永遠で効果的な夏のレコードの一つとしてその地位を維持しています。容赦なく効果的な「Synthetic Substitution」のブレイクビート、グレッグ・ナイスのハイテンションなイントロ、ギュルの悪名高い思い出に残るレモネードの一節、スムーズ・Bのリラックスしたイントロ – トラック全体が忘れられないものとなっています。
34. Run–D.M.C. f. Aerosmith – “Walk This Way”
プロデューサー：リック・ルービン、ラッセル・シモンズ
1986年7月4日にリリースされました。
アルバム： レイシング・ヘル
ラベル：プロフィール
このレコードは、さまざまなレベルでまさに天才的です。文化的なレベル、音楽的なレベル、そしてビジネス的なレベルで、「Walk This Way」は単純に天才的です。
これを適切に認識するために、このレコードはビルボードHot 100でトップ5に入る初のヒップホップレコードであり、より広い観客に紹介することでラップ音楽をメインストリームに打ち破るのに大きな役割を果たしました。
伝説のトリオだけでなく、エアロスミスも招くというアイデアを考えたのはリック・ルービンであり、そのほとんどのクレジットは彼に帰属する必要があります。
もちろん、RunとD.M.C.のトラック上での自然なケミストリーがなければ、彼らはロックの楽器に合わせて容易にバーを交換することができず、成功しなかったでしょう。
「Walk This Way」は、最も偉大なヒップホップシングルの一つだけでなく、全時代を通じて最も重要かつ影響力のあるものの一つです。
33. Public Enemy f. Pete Rock – “Shut ‘em Down (Pete Rock Remix)”
プロデューサー：ピート・ロック
1991年に発売されました。
アルバム：なし
ラベル：デフ・ジャム
オリジナルの「Shut ’em Down」のビート自体がモンスター級だったが、ピート・ロックが彼のシグネチャー・ホーンとクリスプなドラムでリミックスしたとき、そのバージョンは一つのイベントとなった。また、リミックスがオリジナルを追い越して、史上最高のヒップホップソングの一つとなった数少ない時のひとつでもある。
チョコレートの少年ワンダーは、CL Smoothとともに3つのクラシックアルバムと、Naughty By Nature、Jeru the Damaja、Mary J. Bligeなどへの数々のクラシックなリミックスをリリースしました。しかし、「Shut ’em Down」は、すべてが始まった場所であり、史上最も偉大なヒップホップの曲の一つです。
32. Scarface – “I Seen a Man Die”
プロデューサー：N.O.ジョー、スカーフェイス、マイク・ディーン（共同プロデューサー）
リリース日：1994年11月1日
アルバム： 「日記」
レーベル：ラップアロット
偉大なラッパーの一人であるスカーフェイスの主な遺産の1つ（多くの中で）は、彼の声、ライミングスタイル、内容に様々な感情を注入する能力です。2PacやDMXなど、高い感情を持ったラッパーが彼の世界に疲れ果てたライムや声の抑揚に影響を受けたことは間違いありません。彼の声からは、彼が自分の人生であまりにも多くを見てきたかのような印象を受けます。
「I Seen a Man Die（私は男性が死ぬのを見た）」は、 Scarface の ’94 年のアルバム『The Diary（日記）』からのシングルであり、この稀有な才能の最高の例です。 N.O. Joe と Mike Dean とのコラボレーションによって制作されたこのトラックは、Scarface自身が身近な観察者として語る不気味な物語です。忘れられないほど幽霊般で重苦しく、壊滅的な「I Seen a Man Die」は、Scarfaceを素晴らしいストーリーテラーのトップパンテオンの一員に確立させました。
31. Puff Daddy f. Lil’ Kim, The LOX & The Notorious B.I.G. – “It’s All About the Benjamins”
プロデューサー：ザ・ヒットメンのデリック “D-Dot” アンジェレッティエによる製作
1997年6月30日に発売されました。
アルバム： 逃げ場なし
レーベル：バッドボーイレコード
現在のHot 97の朝の番組ホストであり、悪名高いヒップホップナイトクラブThe Tunnelの元DJであるCipha Soundsは、Puff Daddyの’97年のヒットシングルをTunnelの最高の曲として宣言しました。 “Put Your Hands Where My Eyes Could See”（Busta Rhymes）、”357″（Cam’ron）および”Who Shot Ya?”（Biggie）などの他のクラシック曲を凌駕し、最も偉大なTunnelの曲ナンバーワンとなりました。
どうして反対できるのですか？ 「It’s All About the Benjamins」に関しては、すべてがクラブの爆発音楽を象徴しています。中毒性のあるギターサンプル、パフのキャッチーな冒頭のフレーズ、LOXが中盤でしっかりと押さえ、最後にスムーズなJackson 5のサンプルを使ったBiggieがトラックを主導します。史上最高のトンネルの爆発音楽でしょうか？間違いなくそうです。史上最高のヒップホップシングルの一つでしょうか？絶対的にそうです。
30. Dr. Dre – “Still D.R.E.”
プロデューサー：Dr. Dre、Mel-Man、Scott Storch
1999年10月13日に公開されました。
アルバム： ザ・クロニック2001
レーベル：アフターマス、インタースコープ
N.W.A.の日からDeath Rowの日まで、ドクター・ドレはおそらく史上最高かつ最も重要なヒップホッププロデューサーの一人でした。 Straight Outta Compton、No One Can Do It Better、The Chronic、Doggystyle、 ドレが触れた全てのレコードは、まるで彼がゲームを変えるかのようでした。
しかし、その後何かが起こった。たぶん2Pacが東海岸で暴れまわっていたからか、Suge KnightがDeath Row Recordsをクリエイティブな力強さからギャングの楽園に変えたからか。とにかく、ドレはそれにうんざりしていて、彼の制作活動にそれが表れていた。意味が分からないよ、 The Firm のアルバムは簡単にプラチナステータスを達成したにも関わらず、失望だった。もしNasとDr. Dreが一緒になってクラシックを作れないのなら、何か間違っているに違いない。
しかし、ヒップホップはドクター・ドレが絶対に見捨てられないことを学んできました。彼の左にはエミネム、右にはスヌープ・ドッグ、さらにボードの裏でメルマンが手助けしている。そして、2001年のファーストシングル「Still D.R.E.」がそれをすべて物語りました。剥き出しで邪悪なピアノのグルーヴがビートを牽引し、ジェイ・Zが書いた時代を超越したバーによって、このトラックはアフターマスによって支配される新たな時代を告げました。
29. Grandmaster Flash and the Furious Five – “The Message”
プロデューサー：エド・フレッチャー、クリフトン「ジッグス」チェイス、シルヴィア・ロビンソン
リリース日：1982年7月1日
アルバム： 「ザ・メッセージ」
ラベル：シュガーヒル
Melle Melがいたるところにガラスが砕け散ることをラップする前に、ヒップホップアーティストたちはそのような路上のことについて話していませんでした。そして、「The Message」がリリースされた後、ラッパーたちは単なる通常のパーティーのことではなく、より多くの解説を自分たちの韻に組み込むようになりました。
ジェイ・Zから50セント、プシャ・Tまで、どのストリートラッパーもメレ・メルの息子です。さらに、ビートも素晴らしいです。なぜアイスキューブは「Check Yo Self」のリミックスでそれを使用したと思いますか？
ポイントは、時折、すべてを変えてしまうラップソングが存在するということです。「The Message」はその中の1曲であり、ラップの芸術をより真剣で社会的なジャンルに変革し、間違いなく史上最も偉大なヒップホップシングルの一つです。
28. Biz Markie – “Just A Friend”
プロデューサー：ビズ・マーキー
発売日：1989年9月21日
アルバム: The Biz Never Sleeps
ラベル：コールド・チリン、ワーナー・ブラザース
あなた！私が必要としているものを持っているけれど、彼はただの友達だって言うのね。さあ！それに合わせて歌わないのはどうして？最も皮肉屋でフーディーを着ているタイバーランドブーツを踏み鳴らすようなヒップホップファンでも、ビズ・マーキーがあの曲を歌い出した途端には踊り出すはずよ。
最近では、フューチャーやドレイクのような男たちがラップの歌詞に心を込めていますが、私たちは誰がすべてのことを始めたか忘れてはいけません – ディアボリカルなビズ・マーキーです。
ピーター・ローゼンバーグとシファ・サウンズの「ファン・エプスタイン」ポッドキャストでビズが語る素晴らしい話がある：ライブショーでは、彼は曲の最初を歌い始め、観客全員が息をつかずに彼の代わりに歌い上げるのだ。断言しても全く議論の余地はない – 「Just A Friend」は史上最も記憶に残り、愛されているヒップホップの曲だ。
27. Boogie Down Productions – “South Bronx”
プロデューサー：Ced Gee、DJ Scott La Rock、KRS-One
リリース日: 1986年
アルバム： クリミナル・マインデッド
レーベル：B-Boyレコード
ヒップホップのファンであれば、「サウスブロンクス」の背後にあるストーリーはかなりよく知られているはずです。KRS-Oneと彼のパートナーであるDJスコット・ラ・ロックは、マーリー・マールとミスター・マジックが彼らのデモを酷いと言ったことに対して失望し、KRSはブースに入ってMCシャンが自身の故郷、クイーンズブリッジの住宅団地に捧げた曲に対して怒りの矛先を向けました。
結果は？どのニューヨークの区からもジャンプするような、騒々しいチャントが重ねられた、ジェームズ・ブラウンのドラムのリズムに乗せられた曲だった。「ハーレム、ブルックリン、クイーンズ、どこで育ったかは関係ない – “サウス・ブロンクス” はみんなが「サウスブロンクス！サウス、サウスブロンクス！」と叫んでいた。
26. Snoop Dogg – “Who Am I? (What’s My Name?)”
プロデューサー：Dr. Dre
リリース日：1993年10月30日
アルバム： ドギースタイル
ラベル：デス・ロウ・レコード、インタースコープ・レコード、アトランティック・レコード
1993年にSnoop Doggの初めてのアルバムへの期待がどんなに素晴らしかったのか想像するのは難しいです。私が思い浮かべる現代のラッパーは、Snoopのデビューから10年後にラップ界に進出した50 Centだけです。
考えてみてください。スヌープは「ザ・クロニック」という、おそらく最も変革的で革命的なヒップホップレコードで重要な役割を果たしました。スヌープのボーカルとドクター・ドレのビートは、まさに最高の組み合わせであり、ヒップホップファンはそれに飢えていました。
「Who Am I? (What’s My Name?)」が1993年10月にリリースされたとき、それはSnoopを別の次元に押し上げました – ビルボードHot 100のトップ10で頂点を極めました。そして、その1ヶ月後にリリースされた Doggystyle は初週に80万枚以上を売り上げ、デビュー作としての商業的記録を樹立しました。言うに及ばず。
25. Ice Cube – “It Was a Good Day”
プロデューサー：DJ Pooh
1993年2月23日にリリースされました。
アルバム： ザ・プレデター
ラベル：優先
ラッパーとして20年以上の歴史を持つIce Cubeにとって、「It Was a Good Day」はその最高の曲と言っても過言ではありません。このクラシックについて何を言うことができるでしょうか？美しいアイズリー・ブラザーズのサンプル？ストーリーテリングの最高峰であるCube？信じられないほど素晴らしいミュージックビデオ？
一時的な休息であり、暴力の中の穏やかな静けさであり、荷電したアイスキューブとは一時的に異なる変化でした。ケンドリック・ラマーが私たちを彼の出来事に満ちた夜へと連れて行く前の長い間、キューブは私たちを1992年のコンプトンの日常へと導きました。最高のアイスキューブであり、最も偉大なヒップホップシングルの一つです。
24. Jeru the Damaja – “Come Clean”
プロデューサー：DJプレミア
1993年にリリースされました。
アルバム： 東に太陽が昇る
フルフレックエンシーレンジレコーディング
時の最高のヒップホッププロデューサーの一人として、プレモは歴代最高のラッパーたちに真剣なヒートを提供してきました。Jay-Zの「Friend or Foe」、Nasの「Come Get Me」、Rakimの「When I B on the Mic」、Biggieの「Unbelievable」、そしてCommonの「The 6th Sense」といった、DJプレミアは偉大なアーティストたちのために最高のトラックをプロデュースしてきました。
ただし、ジェル・ザ・ダマジャの「Come Clean」には何も比較できません。ジェルのデビューアルバムである The Sun Rises in the East でプレモが完全にプロデュースしたこの曲は、音楽制作の傑作でした。単純すぎるループ、打ち付けるようなドラム、Onyxのボーカルサンプルで構成されたこのトラックは、ジェルが偽物のMCたちに向けて放つ攻撃の場となりました。どこにいようと、誰であろうと、ジェルがその痛烈な言葉を浴びせかけるための汚れた舞台となりました。
DJ Premierの最高のビート？ ひょっとすると。史上最高のヒップホップシングルの一つ？ やっぱりそうだ！
23. LL Cool J – “Mama Said Knock You Out”
プロデューサー：マーリー・マール
発売日：1991年2月26日
アルバム： ママが言った、ノックアウトしてやる
Def Jamのラベル
私たちはすでに「Still D.R.E.」を最高のカムバックシングルの1つとして話しました。しかし、ほとんどのヒップホップソングがLL Cool Jの王座への驚異的な復帰に迫るものではありません。LLは、祖母が批評家を叩きのめすようにと彼に言ったことを称賛しており、ファンキーでハードなMarley Marlのビートの上でそれを実現させる方法が他にあるでしょうか？「Mama Said Knock You Out」は街を制し、チャートを打ち破り、LLをラップ音楽の王者に返り咲かせました。カムバックとは言わせないでください！
22. Clipse – “Grindin'”
プロデューサー：ザ・ネプチューンズ
リリース日：2002年5月14日
アルバム: 主の御心
レーベル：アリスタ、スタートラック
ここで全てが始まる。ネプチューンズはそれまでにさまざまなアーティストのヒット曲をプロデュースしてきたが、彼らが「Grindin’」でストリート色が強くラジオでも親しみやすいレコードで支配権を確立した。独創的なドラムパターンと驚くほどキャッチーなループ、プシャ・Tとマリスの痛烈な麻薬取引のリズムを組み合わせることは天才的だった。クリップスはそのビートに身を乗り出し、過程でアンセムを作り出した。
21. A Tribe Called Quest – “Scenario”
プロデューサー：トライブ・コールド・クエスト
1992年1月にリリースされました。
アルバム： ザ・ロウ・エンド・セオリー
ラベル：ジャイブ
「シナリオ」のように、他のどの曲がヒップホップの記憶に刻まれたでしょうか？ Busta Rhymesの愚かな詩よりも、他のどの詩が聴衆の心に深く染み込んでいるでしょうか？あなたはA Tribe Called Questのために来たけれども、Bustaのドラゴンの模倣を覚えて去りました。 史上最高のポッセカット ？それは確かにその中でも上位に入るんだ！絶対に最高のヒップホップシングルの一つ。
20. Eminem – “Stan”
プロデューサー：ザ・45キング＆エミネム
発売日：2000年12月4日
アルバム： マーシャル・マザーズLP
レーベル：アフターマス、インタースコープ、シェイディ
「スタン」の前に、Eminemはすでに、ラップゲームに入ってきた最も才能ある、新鮮な作詞家の一人として自分自身を確立していました。彼の信じられないほどのライムスキル、自虐的なユーモア、非礼なテーマを独自に組み合わせたスタイルは、長い間最も刺激的なラッパーとして彼を浮き立たせました。
しかし、「スタン」を発表した時、ヒップホップファンは彼が別のレベルにいることを気づきました。ドゥ・ハンティング・ベースラインとディードの「サンキュー」のボーカルサンプルによって引かれ、エミネムは執念についての魅力的なストーリーを織り交ぜました。この完璧さから「スタン」という言葉はヒップホップの語彙に入りました。エミネムの最も素晴らしい曲であり、間違いなく最高のヒップホップシングルの一つです。
19. Wu-Tang Clan – “Protect Ya Neck”
プロデューサー：RZA
公開日：1993年5月3日
アルバム： Enter the Wu-Tang (36 Chambers)
ラベル：ラウドレコード
このシングルの歴史的な意義や業界への影響は忘れてください。この曲が母なるWu-Tang Clanの始まりだったということも忘れてください。この曲がラップのゲームを永遠に変えたということも忘れてください。全て忘れてください。
すべて知っておくべきことは、「Protect Ya Neck」はクソくそかっこいいヒップホップの曲で、凄まじいビートとこれまでマイクに触れた最高の9人のラッパーが最高のヴァースを争っているということだけだ。
デッキが火をつけ、レイが街を守り、メスがエネルギーを高め、U-Godがメスとダーティの間のギャップを埋め、ダーティが曲に吐き捨て、ゴーストがビートを粉々に引き裂き、RZAが暴動を引き起こし、GZAが完璧に締めくくった。これは、最高のヒップホップポッセカットであり、史上最高のヒップホップシングルの一つです。
18. N.W.A. – “Straight Outta Compton”
プロデューサー：Dr. Dre、DJ Yella
1988年5月16日に発売されました。
アルバム： 『ストレート・アウタ・コンプトン』
ラベル：優先事項、冷酷
N.W.Aの画期的なアルバムのオープニングトラックは、まるで原子爆弾の爆発のようでした。ドクター・ドレは最初からストレートに言います。「あなたは今、ストリートの知識の力を目の当たりにしようとしています。」
アイス・キューブ、MCレン、そしてイージー・Eは、ヒップホップ界において何が起ころうとしているのかを見せることに取り組みます。もちろん、ドクター・ドレのビートは圧巻であり、轟音のファンクサンプルがブレーキングするドラムに重ねられています。それはボム・スクワッドの作品と同じような感覚を呼び起こしますが、ウェスト・コーストの要素も含まれています。
「Straight Outta Compton」は、単なる偉大なヒップホップのシングル曲だけでなく、おそらくラップアルバムのオープニング曲としても最も重要な曲です。
17. The Notorious B.I.G. – “Hypnotize”
プロデューサー：ショーン”パフィ”コムズ（共同）, D-Dot, ロン・ローレンス
リリース日：1997年4月1日
アルバム： 死後の人生
ラベル: バッドボーイ
「Hypnotize（ヒプノタイズ）」は、広く愛される曲の一つです。ビギー（ノトリアス・B.I.G.）は、汚い感じの曲もあれば、キラキラとしたポップな曲もあれば、ストーリー性のある曲もありますし、自慢する曲もありますが、「Hypnotize」はそういった稀なヒップホップトラックで、世界中の人々に訴えかけるものです。これはビギーの最高の曲の一つであり、また史上最も偉大なヒップホップシングルの一つでもあります。
16. Big Daddy Kane – “Ain’t No Half-Steppin'”
プロデューサー：マーリー・マール
リリース日：1988年
アルバム： ロング・ライブ・ザ・ケイン
ラベル：コールドチリン
「Ain’t No Half-Steppin’」は、あなたが歌詞がリリカルだと思うどんなヒップホップソングに対しても使えて、私は確実にビッグ・ダディ・ケインがその中で戦いを持ちこたえると保証します。マーリー・マールのシンプルでファンキーなビートの上で、ケインはただ座りながら相手を簡単に打ちのめします。彼は自分の名前を綴ってそれを素晴らしく聞かせるだけなんです。ビッグ・ダディ・ケインは昔いくつかの良い曲を持っていますが、「Ain’t No Half-Steppin’」は彼の最高であり、最も偉大なヒップホップソングの一つであることに疑いの余地はありません。
15. Common – “I Used to Love H.E.R.”
プロデューサー: No I.D.
1994年9月27日にリリースされました。
アルバム： 復活
レーベル：リラティビティ・レコード
ヒップホップのファンは、コモンがゲームに参入してからどれだけ長い間活動しているかを忘れてしまいます。彼のデビューアルバムである『Can I Borrow a Dollar?』は、’92年の終わりにこっそりとリリースされ、このシカゴのMCは20年以上もこの世界で活躍しており、今もなお優れたヒップホップを提供し続けています。
彼の１９９４年のアルバム「Resurrection」でリリースされた『I Used to Love H.E.R.』は、Commonをメインストリームに押し上げるきっかけとなった曲であり、全米Billboard Hot Rap Singlesで31位に達しました。さらに重要なことに、この曲がCommonとIce Cubeの言葉の戦争を引き起こすきっかけとなりました。幸いにも、賢明な人々の助言により、事態はエスカレートすることなく終わりました。
キューブとの争いを見越して、「I Used to Love H.E.R.」は歴史上最も重要なヒップホップ曲の一つです。コモンは、抑えめなNo I.D. ジャズビートの上で、素晴らしいメタファーを使って文化の進化を記録しています。最も偉大なヒップホップシングルの一つとして、「I Used to Love H.E.R.」の影響は今日でも感じられます。だからこそ、カニエが彼の2008年の大ヒットシングル「Homecoming」のオープニングラインを参照したのです。
14. OutKast – “Elevators (Me & You)”
プロデューサー：オーガナイズド・ノイズ、アウトキャスト
リリース日：1996年7月5日
アルバム： ATLiens
レーベル：ラフェイス・レコード、アリスタ
ビッグ・ボーアがソロアーティストになる前、アンドレ3000が宇宙船で活躍する前、”Ms. Jackson” や “Hey Ya!”、ダイヤモンド認定の Speakerboxxx/The Love Below の前、コーチェラでの再結成の前、それらすべての前に、OutKastはただの2人のカディラックに乗った素晴らしい少年達でした。
「エレベーター（私とあなた）」は、デュオの後のシングルほどの世界的な魅力には欠けていましたが、不気味なループと印象的なドラムで構成されていました。しかし、希薄なビートを補うために、アンドレとビッグ・ボーイはこれまでで最も考えさせられるような古典的なライムを披露しています。
たぶん、OutKastの曲だけで最も偉大なヒップホップシングルのリストを作ることができるでしょうが、今のところ私は「Elevators (Me & You)」にこだわります。
13. Nas – “One Love”
プロデューサー：Q-Tip
リリース日：1994年10月25日
アルバム：イルマティック
ラベル：コロンビア
私はいくつかのフェーズを経て、イルマティックを聴いていました。そのアルバムは、そのような聴き方をする価値があります。最初は私のWu-Tangフェーズの間、生々しく打撃力のある「N.Y. State of Mind」に瞬時に惹かれました。次に私のエリックB.＆ラキムフェーズでは、「Halftime」と「It Ain’t Hard to Tell」をずっと聞いていました – Extra Pのサンプルループをすべてキャッチしようとしていました。それから「The World Is Yours」になりました – 私はPete Rockを神と崇め（今でもそうです）、その曲が私が今まで聞いた中で最高の曲だと思いました。
今、私はトライブのフェーズにいます。Q-Tipは彼のエキゾチックな木琴ループとトレードマークのキレのあるスネアと共に、トラックを美しく演出します。シンプルで忘れられないフックも加えられます。また、Nasが登場し、彼がなぜ最高のラッパーの一人になるのかを明らかにします。
そうだ、クイーンズブリッジのラッパーはうまく話せたけど、それだけが彼の歌詞のスキルではなかった。ナズは控えめだけれども非常に力強い方法で人々の感情に触れる能力を持っていて、「ワン・ラブ」はそれが最もよく表れている曲だった。
12. Jay-Z – “Hard Knock Life (Ghetto Anthem)”
プロデューサー：ザ・45キング
リリース日：1998年10月27日
アルバム： Vol. 2… ハード・ノック・ライフ
レーベル：ロック・ア・フェラ、デフ・ジャム
すべてはここから始まります。40/40クラブ、50億ドルの財産、象徴的な妻、数え切れないほどのナンバーワンヒット曲、プラチナの記念盤、数百万のレコード販売、最高のラッパーとしての称号、すべてはここから始まります。
ジェイ・Zは80年代からラップゲームに参入しており、彼のデビュー以来2枚のアルバムをリリースしていました – ゴールドの1枚とプラチナの1枚 – 彼はいくつかのラジオヒットを飛ばしましたが、「ハード・ノック・ライフ（ゲットー・アンセム）」が彼をニューヨークのドープなラッパーからニューヨークのキング、そして最終的にはラップのキングへと押し上げました。
11. 2Pac – “Dear Mama”
プロデューサー：トニー・ピザロ、DFマスターティー（共同プロデューサー）、モーゼス（共同プロデューサー）
リリース日：1995年2月21日
アルバム： 『ミー・アゲインスト・ザ・ワールド』
レーベル：インタースコープ
2Pacが史上最高のラッパーの1人である理由はたくさんあります。彼の止まることを知らない努力、忘れられないフックの才能、すぐにわかる声、彼の歌詞で表現した感情の幅など、理由は尽きません。おそらく2Pacが世界中で愛される最も重要な理由は、あらゆる人々と関わる能力にあると言えるでしょう。
これに最も良い例は彼の95年の傑作アルバム「Me Against the World」のリードシングルです。他のパックのファンは彼の最高のレコードとして「All Eyez on Me」を主張するかもしれませんが、私は彼の3枚目のアルバムと「Dear Mama」という曲が私の主張の主な理由ですので、私は固持します。
2Pacの愛のある追悼メッセージは、世界中の最も困難な暴漢や悪党ですら涙を誘うほどの力を持っています。それほどまでに強力なラップができたのがPacの魅力であり、だからこそ「Dear Mama」は単純に最も偉大なヒップホップソングの一つなのです。
10. Naughty By Nature – “O.P.P.”
製造された：ナウティ・バイ・ネイチャー
1991年8月24日にリリースされました。
アルバム： ナウティ・バイ・ネイチャー
ラベル：トミーボーイレコード
ナウティ・バイ・ネイチャーと同じ商業的成功と尊敬を再現できたヒップホップアーティストはほとんどいませんでした。彼らは完璧な成功の秘訣を手に入れていました – ヘッズ向けのハードなストリート音楽と、他の全ての人を引きつける大ヒットラジオ曲を組み合わせたものです。
彼らの最初のシングルはなんと「O.P.P.」でした！この曲はBillboard Hot 100で6位に入り、アメリカのホットラップシングルチャートでも1位を獲得しました。1991年以降、ジェイ・Z、50セント、リル・ウェインなど、商業的に成功したラッパーはみんなこのフォーミュラを追いかけてきましたが、誰もNaughty By Natureのようには成功していません。
「O.P.P.」はただ素晴らしいヒップホップの曲だけでなく、最も影響力のあるラップシングルの一つでもあります！
9. Wu-Tang Clan – “C.R.E.A.M.”
制作：RZA
1994年1月31日にリリースされました。
アルバム： 『Enter the Wu-Tang (36 Chambers)』
ラベル：ラウド・レコード
「Protect Ya Neck」は、ウータン・クランの曲の中でも彼らを超一流のスターに押し上げた可能性がありますが、ヒップホップの歴史に刻まれたグループ最も象徴的なトラックとなったのは「C.R.E.A.M.」でした。
「C.R.E.A.M.」についての全てが完璧です。The Charmelsの「As Long As I’ve Got You」からの懐かしいサンプル、RaeとDeckのバース、Method Manの忘れられないフックまで、全ての要素が繋がった曲の一つでした。リリースから20年経っても、Drakeのような一流スーパースターがまだ「C.R.E.A.M.」を注目しているのです−逃れられないんですよ。
8. Public Enemy – “Rebel Without a Pause”
制作：ボム・スクワッド
1987年に公開されました。
アルバム： それは我々を抑えつけるには数千万の国民が必要です。
ラベル：デフ・ジャム
「Rebel Without a Pause」は、パブリック・エネミーが次のステップに進む必要があると気づいた瞬間でした。彼らの1987年のデビューアルバム「Yo! Bum Rush the Show」をリリースした直後、エリック・B.＆ラキムやブギー・ダウン・プロダクションなどのアーティストが強力にラップゲームに参入していました。チャック・ディーは次のレベルに持って行かなければならないと感じていました。それは、鉄が鉄を研ぐ場合のようなものでした。
そして、パブリック・エネミーが It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back のために録音した最初の曲、「Rebel Without a Pause」が生まれました。爆弾隊はビートに夢中になり、ジェームス・ブラウンの「ザ・グラント」の激しいサンプルをループさせ、まるで黙示録のサイレンのような効果を生み出しました。一方、チャック・ディーはマイクに立ち、システムに対する火山のような憤慨を解き放ちました。疑いなく、最も影響力のある、最高のヒップホップシングルの一つです。
7. Geto Boys – “Mind Playin’ Tricks on Me”
製造：ダグ・キング
発売日：1991年7月1日
アルバム： 私たちは止められない
レーベル：ラップアロット、プライオリティ
「Mind Playing Tricks on Me」は、ラップシングルとして意外なほどの商業的な成功を収めたケースの一つでした。この曲が出る前、Geto Boysは過激なライムで悪名高かった。Scarface、Bushwick Bill、Willie Dはネクロフィリアについて普通の話題としてラップしていました。
だから、「Mind Playing Tricks on Me」が大ヒットしたときは、予想外でした。しかしその今となっては、アイザック・ヘイズのサンプルがとてもキャッチーで、Geto Boysは何についてでもラップしていれば、その曲が評価されたことでしょう。「Mind Playing Tricks on Me」はHot Rap Singlesで首位を獲得し、Hot R&B Singlesでは10位、Billboard Hot 100では最高23位を記録しました。
6. Mobb Deep – “Shook Ones Pt. II”
制作：騒乱
1994年10月28日にリリースされました。
アルバム： ザ・インファマス
ラベル：ラウド、RCA、BMG
「Shook Ones Pt. II」を開始する不気味なサイレンは、ラップの歴史でもっとも象徴的で認識されやすいサウンドかもしれません。未評価のままの最も優れたヒップホッププロデューサーの一人であるハヴォックは、ハービー・ハンコックの「ジェシカ」を美しく切り刻んだため、サンプルの出所が何年も後になってから人々に気付かれました。
ただビートだけで考えたら、「Shook Ones Pt. II」は史上最高のヒップホップソングの一つだろう。しかし、歌詞もまた然りだ。くそっ、Prodigyは脅威を作り出す方法を知っている。つまり、「顔面を殴って鼻の骨で脳を刺し貫く」とかいうんだぜ？くそっ！
「Shook Ones Pt. II」は、当時のニューヨーク、Mobb Deep、そしてヒップホップのすべてを象徴していました。
5. Method Man – “I’ll Be There for You / You’re All I Need to Get By”
製作：RZA
1995年4月25日にリリースされました。
アルバム： チカル
レーベル：デフ・ジャム
この曲の裏話は狂っている。Method Manは後に、当時Def Jamの責任者であったLyor Cohenが新しいレクサスを贈ることで彼にこの曲をやらせるために贈賄したことを明かした。Method Manは女性に優しいイメージを追い続けたくなかったからだ。それはどれほどの間違いだったことか。
「I’ll Be There for You / You’re All I Need to Get By」は、連続で何週もの間、Billboard Hot R&B SinglesとHot Rap Singlesの首位に輝き、Billboard Hot 100でも3位に達し、さらにはクソッタレなグラミー賞ノミネートもされた。Wu-Tang運動は既に始まっていたが、この楽曲が一気に加速させた。
4. Slick Rick – “Children’s Story”
製作：スリック・リック
1989年4月3日にリリースされました。
アルバム： スリック・リックの大冒険たち
レーベル：デフ・ジャム、コロンビア
1988年にSlick Rickが彼のデビューアルバム「The Great Adventures of Slick Rick」をリリースした時点では、彼はすでにラップゲームのベテランでした。Rick the Rulerはすでに数年間、Doug E. Freshと共演し、「The Show」と「La Di Da Di」の2つの人気曲に参加していました。
しかし、スリック・リックが独自に活動し、”Teenage Love”、”Children’s Story”、”Hey Young World”といったクラシックな曲をリリースしたことで、ヒップホップ界は彼の想像力、創造性、物語性の真の深さに気付いたのです。
「子供向けの物語」はそのシンプルさゆえに非常に優れた作品です。ストーリーラインは古典的なものですが、スリック・リックが異なる声でさまざまなキャラクターを織り交ぜ、適切なポーズで期待感を高め、警告で曲を終えるという手法が、これを史上最高のヒップホップソングの一つにしています。
3. Dr. Dre – “Nuthin’ but a ‘G’ Thang”
製作：Dr. Dre
リリース日：1992年11月12日
アルバム： ザ・クロニック
判決：死刑執行待ち
1、2、3、そして4へ、Snoop Doggy DoggとDr. Dreがドアにいる。ヒップホップの歴史で最も有名なオープニングラインです。そして、それによって、ラップゲームは二度と同じではありませんでした。「Nuthin’ but a ‘G’ Thang」はDr. Dreを大成功させ、Snoop Doggを大成功させ、 The Chronic を大成功させ、西海岸を大成功させ、そして、ふざけたようにヒップホップを吹き飛ばしました。
その前に、ラップは商業的なスーパースターを持っていました- MCハンマーやバニラアイスはアルバムで既に大量に売れていました。しかし、ドレとスヌープは、数百万枚のアルバムを売りながら、ストリートをチャートに持ち込むことに成功し、「Nuthin’ but a ‘G’ Thang」はそれが始まりでした。
2. Pete Rock & CL Smooth – “They Reminisce Over You (T.R.O.Y.)”
プロデューサー：ピート・ロック
発売日：1992年4月2日
アルバム: メッカとソウル・ブラザー
ラベル：エレクトラ
「They Reminisce Over You (T.R.O.Y.)」の最初のホーンのリフは、ラップソングで最も象徴的かつ認識される音として、Mobb Deepの「Shook Ones Pt. II」のオープニングのサイレンと真っ向勝負をする価値があります。彼らの友人であるHeavy D and the Boyzのダンサーであったトラブル T ロイの逝去に触発され、Pete RockとCL Smoothは、ヒップホップ界で最も心温まり、長く愛されるトリビュートを作りました。
「They Reminisce Over You (T.R.O.Y.)」は、世界のどこでもいつでも再生でき、20年前のエネルギーをそのまま再現するラップソングの一つです。言い換えると、これは単純に史上最高のヒップホップの一曲と言えます。
1. Eric B. & Rakim – “Eric B. Is President”
プロデューサー：エリック・B.、マーリー・マール（クレジットなし）
1986年に発売されました。
アルバム： フルで支払われた
レーベル：ザキア・レコード、4th＆ブロードウェイ
私はドアを通って入ってきました、以前言ったことがあります、もうマイクに引き寄せられることはありません。Rakimがあの今ではアイコニックなオープニングラインでラップゲームを変えていると気づいていたのかな？
ラキムの影響の大きさは、特に『Paid in Full』において、今日まで続いています。今日活躍しているラッパーの中で、ラキム・アッラーに影響を受けなかったと言える人は一人もいません。彼は史上最高のラッパーの一人です。
狂気じみたことは、実際になったように、リリカルな革命を意図して作られたということです。エリック・ビー＆ラキムは、ダンストラックとしてそれを作りました- B面の「マイ・メロディ」は、その一方で街中を狙ったものでした。
それだけでは足りなかったように、トラックのプロデューサーであるマーリーマールは、サンプルとしてジェームズ・ブラウンのクレートを利用し、全世代のヒップホッププロデューサーたちが彼のスタイルを学ぶきっかけを作り出しました。
結局のところ、あらゆることが言われた後に、ヒップホップがその曲の遺産を認識し、私たちがラキムがマイクに触れた中で最高の一人であり、マーリーがドラムマシンに触れた中で最高の一人であると認めた後に、「エリックB.イズプレジデント」は、単純にクソったれて、信じられないほど素晴らしいヒップホップの曲であるため、史上最高のヒップホップシングルです。ピリオド。
