ホリス・クイーンズからの強力なトリオ、ラン・ディーエムシーは単なるグループではなく、ヒップホップの輪郭を再構築した地殻変動的な力でした。80年代初頭に現れ、ニューヨークの街とグローバルな音楽風景を橋渡しする、前例のないエネルギーをもたらしました。
彼らのセルフタイトルのデビューアルバムの生の真正さから、ジャンルを超えた天才的な『Raising Hell』まで、彼らは時代を超えて生き残っているアンセムを作り出しました。『Rock Box』や『Walk This Way』とアエロスミスとの共演で示された彼らのロックとラップの融合は、単なる音楽的なコラボレーション以上であり、両ジャンルの境界を拡張する文化的な交流でした。『My Adidas』でストリートウェアを支持することで、彼らはヒップホップの指紋を世界のファッションに刻み込み、大衆文化に持続的な影響を与えました。
音楽の先にある彼らの文化的な節目は、現代のヒップホップ帝国が立ち上がる基盤です。アイコニックなフェドラ帽とゴールドチェーン、謝罪のない歌詞からなるRun-D.M.C.の影響力は、彼らのディスコグラフィ以上のものであり、彼らをラップのパイオニアとして確立し、ヒップホップが世界文化における位置を再定義する役割を果たしました。
それでは始めましょう。トリオの画期的なデビューアルバム「Run-D.M.C.」から、ジャンルを定義した「Raising Hell」まで、私たちは全てのRun-D.M.C.のアルバムを最低から最高まで順位付けします。
Back from Hell
1990年10月16日にリリースされました。
ラベル：プロフィール
特徴：該当なし
シングル：「ポーズ」、「全ての意味」、「顔」
1990年は、ヒップホップにとって波乱の年でした。グループは限界を押し広げ、ニュースクールはその場を固めていました。この変化の中で、ラン・ディーエムシーは『バック・フロム・ヘル』をリリースしました。変わりゆく音楽の風景と調和する試みでした。クイーンズの王たちは、「Pause」と「The Ave」といったトラックを送り出し、彼らの基盤となるサウンドに時代の進化するムードを注入しようとしました。しかし、本当のことを言えば：このトリオはいつだって最高でしたが、これは彼らの最も称賛されたプロジェクトではありませんでした。ニュージャックスウィングの流れに合わせようとする彼らの試みは、流れるようなものよりも強制的に感じる瞬間がありました。確かに、彼らの先駆的な炎の一瞬がありましたが、一部の楽曲は的外れで、聴衆はあのクラシックなラン・ディーエムシーのエネルギーを求めていました。彼らのキャリアの大いなる物語では、『バック・フロム・ヘル』はヒップホップの変革期を進む伝説の姿を映し出しています。彼らのサーガで最も象徴的な章ではないかもしれませんが、それは彼らの革新と適応の意志を示すものであり、偉大な人たちでも試練があることを思い出させてくれます。
Crown Royal
リリース日：2001年4月3日
ラベル：アリスタ
特徴：フレッド・ダースト、ステファン・ジェンキンス、シュガー・レイ、エヴァーラスト、キッド・ロック、ナズ、プロディジー、ファット・ジョー、メソッド・マン。
シングル: 「始まり（さらなる遅延なし）」、「シモンズインコーポレーテッド」、「クラウンロイヤル/クイーンズデー」、「終わりだ」、「ロックショー」、「一緒にいよう（永遠に一緒に）」
2001年が訪れた頃には、ヒップホップは多くの顔とフェーズを見てきました。そんな中、ラン・D.M.C.はクラウン・ロイヤルというアルバムをリリースしました。このアルバムでは、キッド・ロックからナズまで、多様なアーティストと共演しています。明らかに、クイーンズのパイオニアたちは世代間の隔たりを埋めることを目指しており、伝説的なブームバップに新しいミレニアムの風味を混ぜ合わせていました。しかし、その協力的なエネルギーにもかかわらず、クラウン・ロイヤルは街を二分しました。Third Eye Blindとの「Rock Show」などの曲は革新的な融合を示していましたが、純粋主義者たちは多くのフィーチャーがある中で、あのオリジナルなラン・D.M.C.のサウンドの本質が希薄になったと主張しました。彼らのレガシーに立ち向かいながら、このアルバムはクルーが象徴的な過去と共に時代の変化するヒップホップ界での関連性を求める中で、苦闘していることを表しています。クラウン・ロイヤルはトリオの最高傑作として回転することはないかもしれませんが、彼らの回復力と文化の中で進化し続ける永遠の意欲の証として存在しています。
King of Rock
リリース日：1985年1月21日
ラベル：プロフィール
特徴：イエローマン
シングル曲: 「キング・オブ・ロック」、「あなたはしゃべり過ぎ」、「ジャム・マスター・ジャミン（リミックス）」、「こんなふうにロックできるかい」
1985年はヒップホップにとって転機となる年であり、Run-D.M.C.は彼らの2作目となるアルバム『King of Rock』でそのエピセンターに位置していました。このタイトルトラックで一躍シーンに登場した彼らは、自身の王権を宣言し、ヒップホップが一時的な流行ではなく、支配していく存在であることを明確にしました。このアルバムには、「Can You Rock It Like This」や「You’re Blind」といったトラックが収録されており、ロックの生のエネルギーとラップのグリッティな雰囲気が融合したサウンドアタックでした。これにより、彼らはイノベーターとしての地位を確固たるものにしました。彼らのジャンルの融合は、将来のアーティストのための設計図となり、ヒップホップの無限の可能性を見せつけました。Run-D.M.C.の歴史の中で、『King of Rock』は特別な場所を占めています。このアルバムは、彼らがヒップホップとロックの歴史に名前を刻み始める最初の一歩を踏み出した場所であり、真に創作に専念するとき、ジャンルは束縛ではなく、あなたの傑作を描くキャンバスにしかなりませんことを証明しています。
Tougher Than Leather
1988年5月17日にリリースされました。
プロフィール
特徴：なし
シングル曲：「私はああやって出かけない」「メアリー、メアリー」「ランズ・ハウス」
’88に登場したラン-D.M.C.は、映画『Tougher Than Leather』のサウンドトラックでもあるプロジェクトを発表しました。ヒップホップの黄金時代にて、クイーンズ出身のトリオは、時代を反映したトラックと彼ら独自のスタイルを象徴するトラックを制作しました。”Run’s House”や”Beats to the Rhyme”などのヒット曲は、彼らの言葉の力を示している一方で、”Mary, Mary”は彼らのロックラップフュージョンに敬意を表し、クラシックなロックの曲をヒップホップのバンガーに転換しました。このアルバムは、グループが知られている勇敢さと自信に満ちた雰囲気を反映しており、ビートは強烈に響き、ライムは共鳴します。『Tougher Than Leather』は、彼らの他の作品と比べて常にスポットライトにはなっていないかもしれませんが、ラン-D.M.C.の遺産を理解する上で欠かせない作品です。このアルバムは、ヒップホップが支配権を主張し始めた時代の本質を捉えており、クイーンズの王たちがマイクを手にして先頭に立っていた時代を描いています。
Down with the King
リリース日：1993年5月4日
ラベル：プロフィール
特徴：ピート・ロック＆C.L.スムース、Q-Tip、EPMD、およびオニックス。
シングル：「Down with the King」、「Ooh、Whatcha Gonna Do」
1993年、Run-D.M.C.は「Down with the King」という作品でヒップホップ王国における彼らの王者の地位を再確認しました。このアルバムは、オールドスクールの伝説と90年代の新たな声のダイナミックな融合でした。タイトルトラックはPete Rockによってプロデュースされ、C.L. Smoothが参加し、基盤となる雰囲気とニュースクールの本質が完璧に融合していました。Down with the Kingは単なるカムバックではなく、宣言でもありました。この作品は、ゲームが変わるかもしれないが、パイオニアたちは決して消えないことを強調していました。EPMDやQ-Tipとのコラボレーションは、Run-D.M.C.が同世代の間でどれほどの尊敬を集めているかを示し、世代間の溝を自然に埋めるものでした。「Come On Everybody」や「Can I Get It, Yo」といった曲では、ホリストリオが時代のサウンドに深く没頭しながらも、彼らの核となるアイデンティティを失わずにいました。このプロジェクトは、ヒップホップ、彼らの遺産、そして彼らのグループが持つ止められない力の祝福でした。Run-D.M.C.の遺産の範囲において、「Down with the King」は彼らの適応力と永遠の支配を示す強力な証として立ち続けています。
Run-D.M.C.
1984年3月27日に発売されました。
プロフィール
機能：なし
シングル曲: 「それはそうだ」「ハードな時代」「ロックボックス」「30日」「ホリス・クルー（クラッシュ・グルーブ2）」
’84年、クイーンズのホリスからやってきた3人の子供たちが、自己題名のデビューアルバムでゲームを変え、最も重要な音楽ジャンルとなり、近年の歴史に登場した文化的な声明となりました。ラン・ディーエムシー（Run-D.M.C.）は、それまでのどんなものとも違った削ぎ落とされたサウンドでシーンに轟音を鳴り響かせました。「イッツ・ライク・ザット」と「サッカー・エムシーズ」といった曲で、このトリオは一世代を定義するような生々しい、ろ過されていない雰囲気を紹介しました。このアルバムは、80年代初頭のディスコ色の強いヒップホップトラックに対する反乱でした。それはブームバップ、重いビート、そしてラップの大胆さで、都市の物語のストリート、苦闘、そして謝罪しない自慢気な態度を見せつけました。「ロック・ボックス」の自慢話から「ハード・タイムズ」の象徴的なフレーズまで、ラン、ディーエムシー、ジャム・マスター・ジェイ（Jam Master Jay）はただラップしているだけではなく、ヒップホップの基礎を築いていました。ラン・ディーエムシーは単なるアルバムではなく、革命でした。彼らがデビュー時に築いたこのブループリントは、続く無数のMCやクルーの基盤となりました。このアルバムは、ヒップホップの歴史の一部にとどまらず、文化の初期の日々の不屈の精神を響かせるアンセムとして立ち上がっています。
Raising Hell
発売日：1986年5月27日
ラベル：プロフィール
特徴: 不明
シングル: 「マイ アディダス」、「ウォーク ディス ウェイ」、「ユー ビー イリン」、「イッツ トリッキー」
1986年、ヒップホップの火山である『Raising Hell』の噴火が起こりました。Run-D.M.C.がこの傑作を発表したとき、彼らは単に基準を引き上げているだけではなく、まったく新しい限界を構築していました。このアルバムは彼らの最高傑作であり、ハードコアなラップ要素とロックの下敷きを完璧に融合させたもので、ヒップホップがジャンルや境界を超越する力と幅を持っていることを示しています。Aerosmithがフィーチャーされた「Walk This Way」は、全ての慣例を破る画期的なトラックでした。それは単なるコラボではなく、ロックとラップの文化的な握手であり、ラジオやMTVにヒップホップが進出する扉を開きました。しかし、トリオはそこで止まりませんでした。彼らの「My Adidas」のようなトラックは、ヒップホップを大衆文化に浸透させ、ファッションやブランディングの早期のトレンドを築きました。そして、「Peter Piper」では、ジャムマスタージェイがワンズアンドツーズを演奏し、ストーリーテリングのマスタークラスを披露し、彼がターンテーブルに触れた中で最も偉大な人物の一人であることを示しています。『Raising Hell』は象徴的です。Run-D.M.C.が王座を主張し、彼らの地位をヒップホップの王族として確立したアルバムです。ヒップホップのディスコグラフィの広大な領域において、これは単なるアルバムではなく、ランドマークです。それは明るく輝く灯台であり、クイーンズの3人の子供たちの力、影響力、そして卓越した才能が音楽を永遠に再構築したことを明示しています。
