初期の先駆者から現代のアイコンまで、私たちは最初の素晴らしいラッパーたちに出会わせてくれた、最高の曲を祝っています。彼らが文化を変え、忘れられないほどの影響を与えました。
これらのジャムを通して跳ねながら、違いを冒険し、型を破り、ヒップホップを未開の領域に導いたアーティストたちが見つかります。私たちは、クリエイティブなデ・ラ・ソウルの「Plug Tunin’」やメソッド・マンの「Bring the Pain」の生の力と、話しましょう。また、ラン・D.M.C. の「It’s Like That」やチーフ・キーフのドリル・アンセム「I Don’t Like」のような、サブジャンル全体の基盤を築いたパイオニアたちに出会うこともあります。
それでは始めましょう。Nasのウィットに富んだパンチラインから、「Halftime」のような狂気じみたオールド・ダーティ・バスタードの「Brooklyn Zoo」まで、史上最も素晴らしいデビューラップシングルは以下の通りです。
100. Chance the Rapper — “Juice”
情熱的な雰囲気と否応なく引き寄せられるカリスマ性を持つChance the Rapperは、デビューシングル「Juice」で大きな話題を巻き起こしました。内省的な歌詞とピアノによるビートが組み合わさったこの感染力のあるトラックは、シカゴ出身ラッパーの独立した音楽活動の始まりを象徴し、世界中のファンの心と耳を捉えました。
99. A$AP Ferg — “Work”
A$AP Fergの「Work」は、そのハードなベースと攻撃的なデリバリーによって一気に登場し、注意を引きつけました。このシングルは、FergがA$AP Mobおよびそれ以上の存在としての地位を確立し、生のエネルギーとキャッチーなフックで聴衆に強烈な印象を与えました。ASAP Rocky、French Montana、Trinidad James、Schoolboy Qが参加したリミックスバージョンはさらにパワーアップしています。
98. The Sugarhill Gang — “Rapper’s Delight”
最初からゲームチェンジャーとして、シュガーヒル・ギャングの「Rapper’s Delight」は、ヒップホップをメインストリームに初めてもたらし、伝説的な位置を占めています。トラックのファンキーなベースラインとアップビートなリズムが、ラップの商業的成功の基盤を築き、そのキャッチーな詩は、ヒップホップの進化における画期的な瞬間として、ファンに共鳴し続けています。Billboard Hot 100で36位を記録し、「Rapper’s Delight」は史上初のトップ40ラップソングとなりました。
97. Canibus — “Second Round K.O.”
「4,3,2,1」の惨劇があった後、キャニバスは炎のデビュー曲「Second Round K.O.」でラップシーンに再登場しました。このトラックは緻密な言葉遊びと鋭いリリシズムに満ちたもので、重量級のLL Cool Jをターゲットにし、直ちに多弁なMCとして確固たるバトルラッパーとしての地位を築きました。しかし、キャニバスのデビューアルバム『Can-I-Bus』は期待に応えることはできませんでしたが、「Second Round K.O.」は何ができたかを思い出させるものです。
96. Tim Dog — “Fuck Compton”
ティム・ドッグは、彼の挑発的なデビューアルバム「Fuck Compton」で一切謝罪しなかった。このトラックは西海岸へ向けた一撃であり、イーストコーストとの対立を煽り、ティム・ドッグの攻撃的なフローとブロンクスへの純粋な情熱を示していた。リリース後、注目すべき西海岸のラッパーたち、スヌープ・ドッグ、DJクイック、コンプトンズ・モースト・ウォンテッドが、「Fuck Compton」にそれぞれのやり方で反応することとなる。
95. Nelly — “Country Grammer (Hot Shit)”
ネリーは、彼の感染力のあるデビュー曲「Country Grammer（Hot Shit）」でセントルイスを有名にしました。このトラックのスムーズでメロディアスなフローとキャッチーなコーラスは注目を浴び、すぐにヒップホップのアンセムとなり、ネリーの超スターダムへの急速な上昇の基盤を築きました。アルバム「Country Grammar」は1000万枚以上売り上げ、ネリーをヒップホップ史上最も偉大なヒットメーカーの一人として確立しました。
94. T La Rock & Jazzy Jay — “It’s Yours”
ヒップホップ史における画期的な瞬間であるT La RockとJazzy Jayの「It’s Yours」は、Def Jam Recordingsを世界に紹介しました。このトラックの革新的なプロダクションとT La Rockの素早いフローは、レーベルの伝説的な活躍とヒップホップの景色への持続的な影響を築きました。LL Cool Jの「I Need a Beat」は技術的にはDef Jamによって最初にリリースされたシングルでしたが、「It’s Yours」は初めてレコードレーベルのロゴを特集したトラックでした。
93. Tha Dogg Pound ft. Snoop Doggy Dogg — “What Would You Do”
ザ・ドッグ・パウンドのデビューシングル「What Would You Do」は、長年の共演者であるスヌープ・ドギー・ドッグをフィーチャーし、新たなウェストコーストの強力なデュオの登場を告げました。これは『マーダー・ワズ・ザ・ケース』のサウンドトラックに収録され、この曲の重いGファンクの影響力とトリオの自然なケミストリーが、ザ・ドッグ・パウンドをウェストコーストの王族の一員として確固たるものにしました。このシングルは1996年のグラミー賞で最優秀ラップパフォーマンス・デュオまたはグループ部門にノミネートされました。
92. UGK — “Something Good”
UGKのデビューシングル「Something Good」は、ヒューストンの本質を捉えています。ラフスの「Tell Me Something Good」の顕著なサンプルをフィーチャーしたスムーズなプロダクションに、ピンプ・Cとバン・Bのリラックスしたフローが組み合わさり、彼らの南部ラップの伝説としての地位を確立しました。
91. Special Ed — “I Got It Made”
自信に満ちたSpecial Edの「I Got It Made」は、彼の賢い言葉遊びと頷きたくなるビートを披露している。このトラックの謝罪のない自慢がSpecial Edを黄金時代の際立った才能の一人に位置づけた。
90. Gucci Mane ft. Young Jeezy & Boo — “Icy”
Gucci ManeとYoung Jeezyの10年以上もの間にわたる不和を引き起こしたトラック。 “Icy”はGucciの生々しいトラップ感溢れるスタイルを紹介し、彼はTrap or DieのラッパーとBooと共に協力しました。催眠術のようなビートとGucciのゴリゴリとしたフローは、新しいアトランタのサウンドの夜明けを告げ、未来のトラップの神の台頭を予告しました。
89. Ice Cube — “Who’s the Mack?”
アイス・キューブのソロデビューアルバム、「Who’s the Mack?」は、ファンクをベースにしたプロダクションと辛辣な社会風刺を融合させた作品です。この強力なコンボは、キューブを優れた作詞家として確立し、鋭いウィットを持って物議をかもすことを恐れないアーティストとしての評価を固めました。
88. Cam’ron ft. Mase — “Horse & Carriage”
Cam’ronとMaseのダイナミックなハーレムのパートナーシップが「Horse & Carriage」を電撃的なヒットにしました。この曲での彼らの確かな化学反応は、Cam’ronが象徴的なDiplomatsクルーの中心的存在としての地位を確立し、ヒップホップに与えた長く続く影響を予示していました。
87. XXXTentacion — “Look at Me!”
XXXTentacionの「Look at Me!」は、歪んだビートと攻撃的なスタイルで一気に大ブレイクしました。この曲の生々しいエネルギーは、若い世代の共感を呼び、Xをスポットライトに押し上げ、輝く若い才能の道を切り開きました。
86. Capone—N—Noreaga ft. Havoc & Tragedy Khadafi — “Illegal Life”
「イリーガル・ライフ」では、キャポネ＆ノリエーガがハボックとトラジディ・ハダフィと共に力を合わせ、グリットなストーリーテリングが主役となりました。幻想的なプロダクションと生き生きとしたストリートの物語が、彼らをクイーンズブリッジ・ヒップホップの重要な存在として確固たる地位に据えました。
85. Young Thug — “Stoner”
「ストーナー」は、ヤング・サグの風変わりなスタイルと確かな才能を完璧に紹介した。その中毒性のあるフックとサグの革新的なフローによって、このトラックが彼のアトランタのヒップホップ復興の牽引力としての地位を築いた。
84. Big Pun — “I’m Not a Player”
オージーングな魅力と詩的な才能を備えたBig Punの「I’m Not a Player」は、一瞬でクラシックとなりました。スムーズなビートと忘れられないフックは、Punの比類なき言葉遊びを披露し、彼をブロンクスのラッパーの伝説的存在として確立させました。彼はマイクに触れた中でも最もスキルのある詞人の一人として知られています。
83. Public Enemy — “Public Enemy No. 1”
爆音で入場し、パブリックエネミーの「パブリックエネミーNo.1」は、ヒップホップにおける革命的な勢力の台頭を示していました。チャック・ディーの指導力ある声と強烈なビートによって駆動されるこのトラックは、政治的なメッセージを持つ新時代のヒップホップの基盤を築きました。
82. Young Jeezy ft. Mannie Fresh — “And Then What”
ヤング・ジージーとマニー・フレッシュは、高オクタンのエネルギーを持つ「And Then What」を共同制作しました。この曲でジージーの独特ながらもストリートワイズなリリシズムを前面に押し出しました。このデュオのケミストリーが、ジージーがアトランタのヒップホップ界の中心的存在として台頭するきっかけとなりました。
81. 50 Cent ft. The Madd Rapper — “How to Rob”
壁に背を向け、50セントは「How to Rob」を絶望から創り出し、今後の「Power of the Dollar」の注目を高めるためのバズを作り上げました。マッドラッパーもフィーチャーされ、このトラックの皮肉な前提とクイーンズのラッパーの大胆なアプローチがヒップホップコミュニティに衝撃を与え、新しいプレーヤーがゲームに参入したことを明確にしました。パフィーやジェイ・Z、オール・ダーティ・バスタードやビッグ・パン、フォクシー・ブラウンやジェイダ・ピンケット・スミスであろうと関係なく、50セントはみんなの富を狙っていました。
80. Kris Kross — “Jump”
Kris Krossは、彼らの感染力のあるデビュー曲「Jump」でヒップホップ界をひっくり返しました。その曲の高エネルギーなビートとデュオの若々しい熱意は、90年代初頭のヒップホップ文化に持続的な影響を与えた、抵抗できないアンセムとなりました。
79. DJ Quik — “Born and Raised in Compton”
「ボーン・アンド・レイズド・イン・コンプトン」という曲で、DJクイックは彼のプロダクションの才能と魅力的なストーリーテリングを発揮し、ウェストコーストのアンセムを届けました。このトラックのファンキーなビートとクイックが描くコンプトンでの生活の鮮やかな描写は、彼をウェストコーストヒップホップの進化の鍵として確固たる地位に据えました。
78. Ludacris ft. Shawna — “What’s Your Fantasy”
バングラデシュの魅惑的な歌詞と催眠術のようなビートが、ラッパーのLudacrisとShawnaのユニークな化学反応を世界に紹介しました。「What’s Your Fantasy」は、Ludaのアニメーションのようなフロウと巧妙な言葉遊びによって、彼をアトランタのラップシーンで新たな力として一瞬で確立させました。
77. Xzibit — “Paparazzi”
“Paparazzi”は単なる素晴らしいデビューシングル以上であり、業界の現状に対する戦争宣言でもありました。この曲でXzibitはラップゲームの扉を蹴破り、音楽業界の表面的な側面を辛辣に批判しました。ウェストコーストMCはラップゲームの偽物で表面的な要素を指摘し、イメージがすべての世界を鮮やかに描写しました。この曲の魅力的なビートとXzibitの力強い演技は一瞬で大きな影響を与え、彼をウェストコーストの新しい声として確立しました。
76. Eminem — “Just Don’t Give A Fuck”
2Pacの「I Don’t Give a Fuck」をサンプリングしたエミネムは、彼のアイドルのエネルギーを生かし、「Just Don’t Give A Fuck」という未加工のデビュー曲を制作しました。この曲は、エミネムの独自のスタイルとともに、大躍進への礎を築きました。その大胆な歌詞とエミネムの特徴的なパフォーマンスは、彼の伝説的なキャリアを定義する、揺るがない才能と激しさを見せてくれます。
75. DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince — “Girls Ain’t Nothing but Trouble”
「Girls Ain’t Nothing but Trouble」で、DJ Jazzy Jeff & The Fresh Princeは、リラックスした雰囲気のヒップホップを紹介し、すぐに観客の心をとらえました。このデュオの遊び心溢れるストーリーテリングと感染力のあるビートは、ヒップホップに新たな視点をもたらし、この曲がBillboard Hot 100で57位に達した時に彼らを新しいラップのスーパースターに変えました。
74. Above the Law — “Murder Rap”
「マーダー・ラップ」はAbove the Lawのグリッティな西海岸ストーリーテリングをヒップホップの一線に押し上げました。そのトラックの脅迫的なプロダクションと弁明しない歌詞は、グループの生の才能を披露し、ギャングスタ・ラップの先駆者としての評判を確固たるものにしました。「マーダー・ラップ」はドレのミダス・タッチをフィーチャーし、それが90年代のGファンク時代を定義する先駆けとなりました。
73. Fat Joe — “Flow Joe”
Fat Joeのデビューアルバム「Flow Joe」は彼の特徴的な攻撃的なスタイルと大胆な存在感を際立たせた。このトラックの力強いビートとJoeの容赦のないフローは、彼がヒップホップ界で長く続くキャリアをスタートさせたことを示している。ブロンクスのMCがデビュー後、大きな進歩を遂げました。
72. J. Cole — “Lights Please”
J. Coleの魅力的なデビュー曲「Lights Please」は、入念に物語を織り交ぜる才能と魂の触れる感触を持つことを証明しました。この内省的なトラックは、深いテーマに果敢に取り組むことを恐れないアーティストの心の一端を垣間見るものであり、新たな歌詞のビジョンを持ったアーティストが登場したことを明確にしました。「Lights Please」は、Jay-ZがColeをRoc Nationの最初のラッパーとして契約することを確信させるトラックとなりました。
71. Ghostface Killah ft. Raekwon — “Motherless Child”
ゴーストフェイス・キラとレイクウォンの緊張感あるコラボレーション曲、「Motherless Child」は、RZAによる不気味なプロダクションのもとに鮮やかな物語性を紡ぎ出しました。このデュオによる力強い詩と生々しい感情は、彼らがウータン・クランやそれ以上の範囲で語り部の巨人たちであることを示しています。
70. Goodie Mob — “Cell Therapy”
思考を促す歌詞と心に残るビートを融合させることで、Goodie Mobの「Cell Therapy」はグループ独自の南部の味を披露しています。このトラックの魅力的な詩と恐ろしいプロダクションが、彼らがダーティーサウスのヒップホップシーンを形作る上での影響力のある役割を示しています。
69. Future — “Tony Montana”
ウィル・ア・フールによる脈動するプロダクションと、スラリーなオートチューンのついたヴォーカルにより、フューチャーの「トニー・モンタナ」は、アトランタにおける全く新しいサウンドの到来を告げました。このキャッチーなアンセムのエネルギーと独特なフロウは、トラップミュージックの隆盛に道を開き、フューチャーの存在が業界において革新者としての地位を確固たるものにしました。
68. Jadakiss ft. Styles P — “We Gonna Make It”
JadakissとStyles Pは、「We Gonna Make It」という、忘れられないフックを持つグリティなストリートアンセムで、力強い連携を築きました。彼らの圧倒的な存在感と、打撃力のある詩の一節は、彼らを2000年代のヒップホップ界の重要人物として確固たる地位に据えました。
67. Jay—Z — “In My Lifetime”
Jay-Zのデビューシングル「I Can’t Get with That」のB面に支えられ、彼の将来の美学の一端を示すものでした – 類まれなワードプレイと彼のスムーズな歌唱が融合して、伝説的なキャリアの始まりを告げました。この曲の内省的な歌詞とソウルフルな制作は、将来のヒップホップ界の大物の心を垣間見せてくれました。彼がブレイクするまでに数年かかったかもしれませんが、彼の「In My Lifetime」では彼に特別な何かがあることは明らかでした。 このブルックリンのラッパーに関して、何か特別なものがあることが分かりました。
66. Leaders of The New School — “Case of the P.T.A.”
ハイエネルギーなサウンドでシーンに飛び込んだLeaders of The New Schoolは、「Case of the P.T.A.」という忘れられないデビューを果たしました。グループの遊び心のある詩と否応なく放つカリスマ性は、彼らの未来のエネルギッシュなパフォーマンス、例えばTribeの「Scenario」でのものにも舞台を設定しました。
65. Juelz Santana ft. Cam’ron — “Dipset (Santana’s Town)”
Juelz SantanaとCam’ronが力を合わせて「Dipset (Santana’s Town)」というアンセムを作りました。このトラックは彼らの確かなケミストリーと ハーレムの自信に満ちた態度 を示しています。デュオの攻撃的なパフォーマンスとDipsetの特徴的なサウンドにより、このデビュー作は瞬く間にクラシックとなりました。
64. Styles P — “Good Times”
フレダ・ペインの「I Get High (On Your Memory)」の美しいサンプルをバックボーンに、スタイル・Pは「Good Times」でソロデビューを果たしました。これはマリージェーンへの永遠の賛歌であり、スタイルズの正確なフローと催眠術的なビートが、ラップゲームへの再導入の一つとなりました。
63. Keith Murray — “The Most Beautifullest Thing in This World”
Keith Murrayは、彼の素晴らしいデビューアルバム「この世で一番美しいもの」で一躍注目されました。このロングアイランドのラッパーは、精巧な言葉遊びと独特の声を持ち、Erick Sermonのウルトラファンキーなプロダクションと組み合わさり、このトラックは瞬く間にクラシックとなり、Murrayをヒップホップ界でもっとも奇妙に才能ある作詞家の一人として確立しました。
62. Kanye West — “Through the Wire”
カニエ・ウェストの生の才能は、彼のデビューシングル「Through the Wire」で明らかでした。車の事故の後で口が閉ざされた状態でラップをしたにもかかわらず、カニエの心からのストーリーテリングと魂のこもったプロダクションは、この曲を彼の持ち前の粘り強さと文化への情熱の証としました。この瞬間から、何があってもカニエは望むことを成し遂げることを止められないことが明らかであるべきでした。
61. Mac Miller — “Nikes on My Feet”
彼のブレイクスルーミックステープ、 K.I.D.S. に登場した、 マック・ミラーのデビュー曲「Nikes on My Feet」は、彼の若々しい元気さと魅力を際立たせました。このトラックのリラックスした雰囲気とマックの忘れられないフローは、注目すべきデビューを象徴し、新たな才能が広がりつつある2010年代のラップシーンに彼が登場したことを示しています。
60. Mase ft. Kelly Price — “Feel So Good”
メイスとケリー・プライスは力を合わせ、心地よいアンセム「Feel So Good」を制作しました。バッドボーイ・ラッパーのスムーズなフロウとケリーの魂のこもったボーカル、キャッチーなビートが組み合わさり、このデビュー曲は即座にヒットし、メイスを90年代後半のヒップホップ界で最もカリスマ的な存在であり、最も強力なヒットメーカーの一人として確固たる地位を築きました。
59. Audio Two — “Top Billin'”
Audio Twoの「Top Billin’」はヒップホップ界においてゲームチェンジャーとなりました。そのシンプルなビートとすぐにわかるドラムサウンドは、数多くのアーティストやプロデューサーに多大な影響を与え、このトラックをクラシックとしました。Kanyeから50 Centまで、「Top Billin’」は史上最もサンプリングされたヒップホップトラックの一つとなりました。
58. Waka Flocka Flame — “O Let’s Do It”
ワカ・フロッカ・フレイムの爆発的なデビューアルバム、「O Let’s Do It」は、その轟音のビートとエネルギッシュな歌唱でヒップホップ界を揺るがしました。この曲の生々しい強烈さとワカの攻撃的なフローが彼の特徴的なサウンドの基盤を築き、トラップ音楽の台頭に貢献しました。
57. 2Pac — “Trapped”
2Pacは彼のデビューシングル「トラップド」で力強い入りを果たしました。この曲の政治的な歌詞と内省的なストーリーテリングは、パックの生々しい感情と考えさせられるテーマでリスナーを魅了する彼の能力を示しています。 「トラップド」は2Pacの伝説的なキャリアの舞台を築き、彼をヒップホップ界で最も影響力のある声の一人としました。
56. Lil Wayne ft. B.G. & Juvenile — “Tha Block Is Hot”
リル・ウェインは、B.G.とジュヴェナイルと共に「Tha Block Is Hot」で街を燃え上がらせました。ウェインの炎のようなフローと彼の仲間であるホット・ボーイズの魅力的なエネルギーは、このデビュート曲を際立たせました。中毒性のあるビートとグリティな歌詞は、ヒップホップの天才の到来を示していました。若き ニューオーリンズのラッパー が、彼の世代で最も偉大で影響力のあるラッパーの一人になることを誰も予見することはできませんでした。
55. Eazy-E — “Boyz-n-the-Hood”
Eazy-Eの伝説的なデビューアルバム「Boyz-n-the-Hood」は、コンプトンの生活を鮮やかに描き出しました。アイス・キューブが書いたリアルなストーリーテリング、ドレの迫力あるファンク、そしてイージーの unmistakable な声が、このトラックがギャングスタラップを世界に紹介し、ウェストコーストヒップホップの礎となりました。
54. EPMD — “It’s My Thing”
彼らのデビュー作である「It’s My Thing」EPMDは、ヒップホップ界に新しい風をもたらしました。このトラックの感染力のあるグルーヴ、エリック・サーモンとパリッシュ・スミスの容易な掛け合い、そして彼らのスムーズなデリバリーは、このデュオの伝説的なキャリアの基盤を築きました。
53. AZ — “Sugar Hill”
彼の完璧なゲストヴァースで世界を驚かせた後、AZのスムーズなデビュー曲「Sugar Hill」は、彼の容易なリリシズムと魅力をさらに強調しています。この曲のくつろいだ雰囲気とキャッチーなフック、AZの生き生きとしたストーリーテリングが組み合わさり、「Sugar Hill」は即座にクラシックとなりました。
52. M.O.P — “How About Some Hardcore”
M.O.Pは攻撃的なデビューアルバム「How About Some Hardcore」で一躍注目されました。このデュオの激しいフロウと絶え間ないエネルギーは、粗野なビートと相まって、彼らがヒップホップ界の一大勢力であることを宣言し、ハードコア・ラップの強大な存在としての評価を確立しました。
51. Kool G Rap — “It’s a Demo”
1986年にリリースされ、B面には「I’m Fly」が収録されていたKool G Rapのデビュー作「It’s a Demo」は、彼の巧みな歌詞と入り組んだストーリーテリングを披露していました。このトラックはMarley MarlがプロデュースしたビートとKool G Rapの容易なフローが組み合わさり、永遠のヒップホップ史を作り上げました。その結果、彼は巧妙な言葉遊びと生き生きとしたストリートの物語で満ちた名高いキャリアを築くこととなりました。
50. MC Eiht — “Streiht Up Menace”
コンプトンズ・モスト・ウォンテッドの一員として名を馳せた後、「Streiht Up Menace」はMC Eihtの特徴的なウェストコーストサウンドとスムーズなデリバリーを再び世界に紹介しましたが、今度は彼がソロラッパーとして活動しました。この曲のシネマティックなストーリーテリングとメロウなビートは、コンプトンでの生活の本質を捉え、MC Eihtをギャングスタラップシーンで際立った才能とし、彼の影響力のあるキャリアのトーンを設定しました。
49. Da Brat — “Funkdafied”
ダ・ブラットはデビューシングル「Funkdafied」で大きな話題を呼びました。この曲はスムーズでリラックスしたビートとダ・ブラットならではのフロウがあり、彼女を他のアーティストと差別化し、彼女のカリスマ的なスタイルを世界に紹介しました。「Funkdafied」は90年代の象徴的なヒット曲となり、ダ・ブラットにはヒップホップのエリートの中での地位を獲得させました。
48. Too Short — “Freaky Tales”
Too Shortのデビューシングル、「Freaky Tales」は、ウェストコースト・ラップにおいて画期的な瞬間でした。彼の露骨な歌詞とファンキーなプロダクションは、彼のヒップホップレジェンドとしての地位を確固たるものにし、持続的な印象を残しました。このトラックの下品なストーリーテリングと催眠的なビートは、ベイエリア独特のサウンドの台頭に貢献しました。
47. Black Moon — “Who Got da Props?”
彼らのデビューシングル「Who Got da Props？」で、 Black Moonは生々しく、謝らぬ砲撃のアンセムを届け、そのグループを脚光に浴びせました。この曲の打撃力のあるドラムと力強い詩は、グループの否応ない才能を示し、Black Moonを90年代の東海岸ヒップホップシーンの重要なプレイヤーとして位置づけました。
46. Meek Mill ft. Rick Ross — “Tupac Back”
故大物ラッパーの2Pacに敬意を払いつつ、Meek MillとRick Rossが「Tupac Back」という曲で力を合わせました。このシングルの力強いプロダクションとエネルギッシュなパフォーマンスによって、Meekのラッパーとしてのスキルと重要人物であるRick Rossと共に立ち向かう能力が示されました。
45. Migos — “Versace”
Migosは感染力のあるデビューシングル「Versace」でシーンに登場しました。トリオの特徴的なフローと、ゼイトヴェンの催眠的なビートが組み合わさり、この高級ブランドへの賛歌は瞬く間に名曲となりました。「Versace」はすぐに文化現象となり、Migosのラップゲームにおける支配の始まりを示しました。
44. Kid Cudi — “Day ‘n’ Nite”
深淵の孤独とメンタルの闘いを探求し、ゲットボーイズの「Mind Playing Tricks on Me」にインスピレーションを受けたKid Cudiの「Day ‘n’ Nite」は、ファンたちの心に深く響きました。このトラックの大気感溢れるシンセサイザーの調和と、Cudiの傷つきやすい歌詞は、独自の音風景を提供し、伝統的なヒップホップの枠を超える挑戦をし、Cudiの進化し続ける最も革新的なアーティストとしての地位を固めました。
43. The Roots — “Distortion to Static”
ザ・ルーツは、ジャズの要素を取り入れた「Distortion to Static」というトラックで登場し、彼らの独自の生演奏と考えさせられる歌詞の融合を披露しました。ブラック・ソートの洞察力に富んだ詩とクエストラブの完璧なドラミングによって、ザ・ルーツが単なるラップグループではなく、真の力を持った存在であることは明らかでした。
42. Boogie Down Productions — “South Bronx”
「サウス・ブロンクス」は、ブギー・ダウン・プロダクションの「ブリッジ・ウォーズ」という有名な対決の中で放たれた銃声で、KRS-Oneの激しい言葉遊びとスコット・ラ・ロックの粗野なビートにより、ヒップホップの再定義を成し遂げました。このアンセムは、彼らがラップの歴史における一番の存在であるだけでなく、ブロンクスを新たな覇権地域として確立することで、文化の進路を形作りました。
41. Kendrick Lamar — “HiiiPoWeR”
Kendrick Lamarの「HiiiPoWeR」は、ヒップホップ界を席巻する信じられない才能の味を提供しました。J.Coleがプロデュースしたこの内省的なトラックは、ケンドリックの鋭いリリシズムと考えさせられる社会的なコメントを特徴とし、その台頭と最終的な超スターダムへの道を築きました。 史上最高のラッパーの一人である彼の地位を。
40. The Lady of Rage — “Afro Puffs”
ノックアウトパンチで、レディ・オブ・レイジは「アフロパフス」をリリースすることでラップの舞台に入りました。このトラックの重厚なバースと指揮力のあるフローは彼女の歌詞の器用さを示しており、ウェストコーストスタイルのプロダクションがこの曲を永遠のクラシックとして確固たるものにしました。
39. Three 6 Mafia — “Tear da Club Up”
Three 6 Mafiaの「Tear da Club Up」という曲は、謝罪のないパーティーアンセムとしてシーンに登場しました。その騒々しいエネルギー、催眠的なチャント、そして轟音のベースは、グループの開拓的なMemphisサウンドの基礎を築きました。そのサウンドは、後の世代のラッパーに多大な影響を与えることになりました。
38. Puff Daddy ft. Mase — “Can’t Nobody Hold Me Down”
90年代後半に「Can’t Nobody Hold Me Down」でバッドボーイの支配をスタートさせ、パフ・ダディとメイスはカリスマ性とスワガーで溢れるトラックを作り上げました。この光沢あるプロダクションと異なるスタイルのシームレスな相互作用が、両アーティストをスーパースターダムに押し上げる革新的なデビュートラックとなりました。パフは「The Message」の伝説的なビートをサンプリングすることで、自身が何をしているのかを完璧に理解していました。
37. Pusha T — “My God”
兄とともに10年以上にわたりコーク・ラップのリリシズムを高めてきた後、Pushaはソロの道を進む時が来た。世界は既にクリップスのラッパーをカニエの 私の美しい暗いファンタジー で聴いていたが、「マイ・ゴッド」はPusha Tの容赦ない存在感をラップの世界に紹介した。ヒットボーイによってプロデュースされたこの恐ろしいビートは戦争の叫びのようであり、Pushaの鋭いリリックは鮮やかなストリートの物語と複雑な言葉遊びの独特な融合を舞台に、初めて聴いた瞬間から注目を集める。
36. Black Star — “Definition”
Black Starの「Definition」は、Mos DefとTalib Kweliの否応なしに感じられる化学反応を見せてくれました。この曲の刺激的な歌詞とスムーズで首を振らざるを得ないプロダクションは、新たな意識を持ったヒップホップの章を刻んだ新鮮な風でした。
35. Redman — “Blow Your Mind”
「Blow Your Mind（ブロウ・ユア・マインド）」で、レッドマンは感染力のあるエネルギーでシーンに登場し、無視することが不可能でした。彼のアニメーションのようなパフォーマンス、ウィットに富んだパンチライン、そしてファンキーなビートが組み合わさり、このデビューシングルは瞬く間にクラシックとなりました。
34. The Notorious B.I.G. — “Party and Bullshit”
「パーティーとブル＊＊＊＊」で、ノトーリアス・B.I.G.は壮大なエントランスを果たし、圧倒的なパフォーマンスを披露しました。このトラックでのビッギーの無類のカリスマ、流れるようなラップ、生々しいストーリーテリングは、伝説のブルックリンMCから待ち望まれるものの一端をラップファンに味わわせました。
33. Missy Elliott — “The Rain (Supa Dupa Fly)”
「The Rain（Supa Dupa Fly）」を通じて境界を打ち破り、ミッシー・エリオットは女性のラップゲームを再定義しました。彼女の革新的なスタイルとティンバランドの最先端のプロダクションが結びつき、革命的と言っても過言ではないトラックが生まれました。
32. LL Cool J — “I Need A Beat”
リリカルな才能と比類のない自信に満ちた彼は、「I Need A Beat」という曲でシーンに突如現れました。彼の歌詞の中には生々しいエネルギーがあり、ブームバップのビートと相まって、ヒップホップの伝説とその後の10年間にわたる支配の到来を告げました。
31. Raekwon ft. Ghostface Killah — “Heaven & Hell”
生々しいストリートライフと苦闘を描いた、レイクワンとゴーストフェイス・キラーが力を合わせたグリッティなトラック、「Heaven & Hell」。彼らの鋭いストーリーテリングと邪悪なビートが組み合わさり、忘れられないコラボレーションを生み出し、このウータン・デュオの力を示しました。
30. The Game ft. 50 Cent — “Westside Story”
ウェストコーストの自信とニューヨークの態度のギャップを埋めるために、ザ・ゲームの「ウェストサイドストーリー」は彼が50セントと協力してエアウェーブを制覇する姿を見せた。攻撃的なフローと脅威に満ちたビートで、このアンセムはヒップホップカルチャーにおけるウェストコーストの持続的な影響を世界に思い出させた。
29. Smif-N-Wessun — “Bucktown”
ブルックリンの風味を独特に盛り込んだSmif-N-Wessunの「Bucktown」は、デュオのストリートワイズな詞を一掃しています。このトラックの汚れたビートと彼らの環境を率直に描いた表現は、東海岸のヒップホップシーンのアンセムとして確立されました。
28. Big Daddy Kane — “Raw”
「Raw」という楽曲は、ビッグ・ダディ・ケインを一躍有名にし、マイクでの彼の卓越した実力を示しました。このシングルの疾走するテンポ、巧妙な韻を踏んだ歌詞、そしてケインの圧倒的な存在感は、ヒップホップの転換点を告げるものであり、誰もが認めるラップのアイコンとして、そして最も技術的に優れた作詞家の一人としての到来を予感させました。
27. Prodigy — “Keep It Thoro”
Prodigyの非謝罪スタイルを示す証明書として、「Keep It Thoro」はラップの歴史において揺るぎないクラシックとなっています。アルケミストによる不気味で頷かせるビートによって、ハボックを誇らしく思わせるProdigyの魅力的なストーリーテリングと威圧感あるカリスマ性は、彼の本物のヒップホップ重量級の地位を確立しました。
26. Dr. Dre ft. Snoop Doggy Dogg — “Deep Cover”
ドクター・ドレーとスヌープ・ドッグは、クラシックな「Deep Cover」で共演し、これはヒップホップの進路を永遠に変えることとなったトラックである。ドレーの邪悪なプロダクションとスヌープのスムーズなフロウにより、この二人はGファンク時代を定義し、西海岸ラップのサウンドを長年にわたって形作ることとなるパートナーシップを築いた。
25. Busta Rhymes — “Woo Hah!! Got You All in Check”
ラップシーンを電撃的に揺るがすBusta Rhymesが「Woo Hah!! Got You All in Check」という曲で爆発的な人気を呼び起こしました。このトラックのエネルギッシュなビートとBustaの生き生きとしたパフォーマンスは聴衆を魅了し、彼の素晴らしいソロキャリアの道を開きました。
24. Cypress Hill — “How I Could Just Kill a Man”
サイプレス・ヒルのデビューアルバム「How I Could Just Kill a Man」は、その不気味なベースラインとB-Realの鼻声で魅了し、ラップ界を揺るがしました。暴力やストリート政治のテーマに取り組んだこのトラックは、サイプレス・ヒルを西海岸の先駆者として確固たる地位に据え、彼らの輝かしいキャリアの礎を築きました。
23. Pharoahe Monch — “Simon Says”
ファロエ・モンチの「サイモン・セズ」は、彼の天才的な言葉遊びと技術的なスキルの最高の例です。ゴジラのようなビートと指揮するようなコーラスで、このトラックはモンチをトップレベルの作詞家として確固たる地位に据えました。聴衆は各行にしがみついていました。
22. A$AP Rocky — “Peso”
A$AP Rockyは、彼のデビューシングル「Peso」で波を起こしました。これは、彼の独特なフローと鮮やかなストーリーテリングの才能を際立たせた、ムーディーで雰囲気のあるトラックです。魅惑的なビートとRockyの自信に満ちたバーズによって、「Peso」はハーレムのラッパーの独自のスタイルを世界に紹介し、彼のスターダムへの道を築きました。
21. Shyne ft. Barrington Levy — “Bad Boyz”
この忘れられないShyneとBarrington Levyの「Bad Boyz」のコラボレーションは、その栄光においてBad Boyの魅力を際立たせたグリッティな傑作を生み出しました。 Shyneの鮮明なストリートナラティブとLevyのダンスホールのエッセンスが組み合わさり、一瞬でラップの定番となった強烈なトラックが生まれました。
20. Rick Ross — “Hustlin'”
リック・ロスの「ハスリン」は、彼のボスの一面を世界に紹介すると共に、努力のための賛歌となりました。このトラックの催眠的なプロダクションとロスの迫力ある声は、聴衆を魅了する魅力的なサウンドを生み出し、彼の将来のヒップホップ界の重要人物としての基礎を築きました。彼はモチベーションのヒントとインスピレーションを与える溢れる存在でありました。
19. Lupe Fiasco — “Kick, Push”
新しい視点を持って、ルーペ・フィアスコの「キック、プッシュ」はヒップホップシーンに入り込み、情熱とスケート文化についての物語を紡ぎ出しました。このトラックのリラックスした雰囲気と考えさせられる言葉遊びは、前年のカニエの「タッチ・ザ・スカイ」での素晴らしい活躍に続いて、ルーペをラップ界の独自の声として位置付けました。
18. Lauryn Hill — “Doo Wop (That Thing)”
フージーズからの休憩後、ローリン・ヒルの魅力的なデビューソング「Doo Wop (That Thing)」は、R＆Bとラップの要素を巧みに組み合わせ、自己尊重と関係性を率直に話すことで、驚くべき成果を上げました。ローリンのシルキーな声と鋭い歌詞は、女性ラッパーにおける新たな基準を打ち立て、彼女をヒップホップの殿堂に確固たる地位を与えました。
17. Method Man — “Bring the Pain”
容赦ないエネルギーを解き放ち、Method Manの「Bring the Pain」は陰険なビートとグリッティな歌詞でラップシーンに爆発的な存在感を放ちました。このトラックはMethod Manの生まれつきの才能を披露し、彼をWu-Tang Clanの中でも際立ったメンバーの一人として確立させました。そのため、この曲はヒップホップ愛好家にとって必聴の一曲となりました。
16. De La Soul — “Plug Tunin'”
デ・ラ・ソウルの「プラグ・チューニン」は、革新的で独自のサンプリングと伝統にとらわれないライムで注目を集めました。ジャンルを超えたクラシックなこのトラックは、ヒップホップの新たな方向性を示し、グループの画期的なデビューアルバム「3フィート・ハイ・アンド・ライジング」の道を切り開きました。デ・ラ・ソウルは「プラグ・チューニン」で、ラップファンに彼らの無限の創造力と挑戦する能力を味わわせました。
15. Snoop Doggy Dogg — “Who Am I? (What’s My Name?)”
「ザ・クロニック」でのスターメイキングパフォーマンスを経て、スヌープ・ドギー・ドッグは個性あふれるデビュー曲「Who Am I? (What’s My Name?)」と共にラップ界に華々しく登場しました。このスムーズなGファンクスタイルのアンセムは、スヌープの独特ななまりとウィットに富んだ言葉遊びを披露し、ヒップホップの風景を永遠に変えるスーパースターの到来を告げていました。
14. Mike Jones ft. Slim Thug & Paul Wall — “Still Tippin'”
「Still Tippin’」は爆弾のようにドロップし、ヒップホップ史においてヒューストンサウンドを確固たるものとしました。マイク・ジョーンズ、スリム・サッグ、ポール・ウォールは催眠術的でチョップ＆スクリュードなビートによる忘れられないヴァースを披露し、南部ラップカルチャーの本質を捉え、ラップ界に響き渡るムーブメントを起こしました。
13. Jeru The Damaja — “Come Clean”
ジェル・ザ・ダマージャは、彼の思考を刺激するデビューアルバム「Come Clean」で一躍注目され、彼の鋭いリリシズムと社会的な意識をもったラップにスポットライトを当てた。DJプレミアの陰険でハードなビートは、まるで水責めのようであり、ジェルの力強いメッセージと否応なく感じさせられるスキルは、彼を90年代の意識的でストリート・ワイズなラップ界の存在として確立させた。
12. Chief Keef ft. Lil Reese — “I Don’t Like”
「I Don’t Like」という脅迫的なYoung Chopのビートが流れたとき、Chief Keefは彼のデビュー作品でヒップホップ界を席巻しました。このトラックのフィルターのない攻撃性とストリートワイズなオーセンティシティが、シカゴのドリルミュージックを一気に脚光の中心に押し上げ、Chief Keefの名前をラップの歴史に刻みました。たった17歳の若さであるこのシカゴのドリルラッパーは、ラップゲームの力学を変える上で重要な役割を果たしました。
11. Run—D.M.C. — “It’s Like That”
彼らの画期的なデビューアルバム「It’s Like That」で、Run-D.M.C. は音楽の壁を打ち破りました。シンプルで印象的なビートが彼らの辛辣な社会的批評と融合し、ヒップホップが変革の力としての潜在能力を打ち出し、クイーンズの二人組を新しいラップ世代のリーダーとして確立しました。
10. OutKast — “Player’s Ball”
アウトキャストの「Player’s Ball」が登場した時、それは南部ラップシーンに衝撃を与える新鮮な風でした。アンドレ3000とビッグ・ボーイは忘れられないデビュー曲を届けました。南部のファンク、スムーズなフロウ、ウィットに富んだ歌詞が融合し、ファンはますます熱望するようになりました。数ヶ月後、 ソウザンプレイアリスティックアディラックミュージック がリリースされ、南部が何かを伝えようとしていることは明らかになりました。
9. Craig Mack — “Flava in Ya Ear”
クレイグ・マックの「Flava in Ya Ear」は、感染力のあるホーンのリズムとマック独自のガッツのあるフローでシーンに爆発的な存在感を放ちました。バッドボーイレコード時代のパイオニアであり、このトラックのエネルギーと独特のサウンドは、90年代を象徴し、クレイグ・マックを90年代ラップシーンの新たなスーパースターとして確立しました。
8. Eric B. & Rakim — “Eric B. Is President”
「Eric B. Is President」でラップを革命化したエリック・B.＆ラキムは、革新的なビートと画期的な歌詞の才能の間に類まれなる相乗効果を生み出しました。この時代を超えたデビュー作は、ラキムの複雑な韻文と鮮やかなイメージと共に、マーリー・マールのゲームチェンジングなサンプル重視のプロダクションを紹介し、ヒップホップのリスナーに永遠の影響を与えました。
7. Nas — “Halftime”
「ハーフタイム」がオンエアされた瞬間から、ナズの作詞の才能は誰しも見逃せないものでした。クイーンズブリッジ出身の天才は、複雑で緻密なリズムと鮮やかなストーリーテリングで、都会の生活を強烈に描き出し、彼の最高傑作である イルマティック の舞台を築き、 ヒップホップの最も尊敬される作詞家 の到来を告げました。
6. Naughty By Nature — “O.P.P.”
ラジオとストリートの両方に対応するマスターとして自己を確立したNaughty By Natureは、感染力のあるデビューアルバム「O.P.P.」で一瞬のヒットを飛ばしました。キャッチーなフックとスムーズな詩を組み合わせたこのトラックは、遊び心溢れる歌詞とファンキーなビートで、耳に残る存在となりました。これにより、Naughty By Natureはヒップホップの歴史における確固たる地位を築き、そして「O.P.P.」はこれからもパーティーアンセムとして根付くこととなりました。
5. Bone Thugs-n-Harmony — “Thuggish Ruggish Bone”
「サグィッシュ・ラギッシュ・ボーン」は、ボーン・サグズ・ナ・ハーモニーの独特なメロディックハーモニーと高速フロウが結合したもので、彼らの到来を示しました。このトラックの幽霊のようなプロダクションとボーン・サグズの独特なスタイルは、忘れられないサウンドを生み出し、ヒップホップ界を魅了し、彼らの輝かしいキャリアの舞台を築き上げました。
4. Wu—Tang Clan — “Protect Ya Neck”
Wu-Tang Clanのデビューアルバム「Protect Ya Neck」は、ヒップホップ界においてゲームチェンジャーとなり、伝説的な集団の生の才能と多様なスタイルを披露しました。「Protect Ya Neck」の荒々しいプロダクションと各シャオリンメンバーによる容赦ない詩は、グループのケミストリーを示し、文化へのWu-Tangの大きな影響を築いたアイコニックなアンセムとなりました。
3. Warren G ft. Nate Dogg — “Regulate”
「Regulate」では、Warren Gと故Nate Doggが90年代のヒップホップで最も象徴的なトラックの一つを届けました。スムーズなG-funkのプロダクションとNate Doggの魂のこもったフックが、Warren Gのストーリーテリングの技術と相まって、このデビュー曲を不滅のクラシックに変え、ファンに今も響き続けています。
2. Clipse — “Grindin'”
Clipseの「Grindin’」は、ミニマリズムと生々しいリリシズムのマスタークラスです。ネプチューンズの催眠術的でシンプルなプロダクションとデュオの執念深いフローは、このデビュー曲を瞬く間にクラシックとしました。Clipseの「Grindin’」におけるストリートライフの鮮やかな描写は、2000年代に非常に人気を博したコーク・ラップのサブジャンルに彼らの影響を与えたトーンを設定しました。
1. Ol’ Dirty Bastard — “Brooklyn Zoo”
「Brooklyn Zoo」はただ単に素晴らしい曲ではなく、Wu-Tangのアンセムそのもので、最初からOl ‘Dirtyがどのような存在であるかを示してくれました。その生のエネルギー、カリスマ、そして独自のODBフレーバーによって、「Brooklyn Zoo」は故Wuラッパーの個性と創造性の証となっています。ビートが落ちる瞬間から、あなたは何か特別なものを体験することを知ります。ズレたビートはODBの独特のフローを演出し、音の津波のようにあなたに訴えかけます。それは粗野で、汚いですし、彼自身のように謝ることなく真正です。ODBの歌詞は、彼の野生で手つかずの心を垣間見ることができる、言葉の攻撃に他なりません。
