De vocale kunst van A Boogie Wit Da Hoodie, afkomstig uit New York, kent vele vormen en hij schuwt er nooit voor om zijn gevoelens te tonen. Zijn muziek vertegenwoordigt vaak de zachtere kant van de straten, gevuld met verhalen over liefde, verlies en de zoektocht naar succes. Van het geprezen debuutproject “Artist,” tot het veelgeprezen “Hoodie SZN,” en het meest recente “Artist 2.0,” heeft A Boogie keer op keer bewezen dat zijn unieke mix van melodieuze rapmuziek een plaats heeft in het hip-hop landschap.
Charttoppers zoals “Swervin” tonen zijn vermogen om een pakkende hook te creëren, terwijl diepere nummers zoals “D.T.B. (Interlude)” zijn tekstuele kwetsbaarheid blootleggen. Met bijdragen van grootheden uit de industrie zoals Offset, Tyga, Lil Durk en Young Thug, stond A Boogie zijn mannetje en leverde hij optredens die hem naar de voorgrond van de nieuwe school hip-hop katapulteerden. Zijn samenwerking met Roddy Ricch, Gunna en London On Da Track op “Numbers” bewees ook dat hij geen bijrolspeler is in dit spel.
In deze muzikale doolhof zullen we de hoogte- en dieptepunten van de discografie van A Boogie doorkruisen, waarbij we de rijmpjes, beats, hooks, samenwerkingen, B-kanten en remixes ontleden – er wordt niets over het hoofd gezien. We zullen de lagen blootleggen van een repertoire dat zowel divers als sonisch aangenaam is. Dus laten we beginnen. Van “Take Shots” tot “Secrets”, hier zijn de Top 31 A Boogie liedjes gerangschikt van slechtst naar beste.
25. MVP
“MVP” vindt A Boogie in zijn tas, zich voordoen en pronken. De track dient als een verklaring van zijn ondernemende houding – hij is hier aan het werk en verwacht erkenning. De beat slaat hard, maar het verhaal voelt enigszins gerecycled aan. We hebben Boogie hetzelfde sentiment zien opwekken in zijn andere nummers, waardoor “MVP” enigszins repetitief lijkt. Toch is het onmiskenbaar de slimme woordspeling en het aanstekelijke refrein. Boogie weet pakkende rijmpjes te maken die luisteraars aanspreken, en dit nummer is daarop geen uitzondering. Hoewel het niet Boogie op zijn best vertegenwoordigt, houdt “MVP” nog steeds zijn eigen plekje in zijn discografie. Het is misschien niet zijn kampioensring, maar het draagt zeker bij aan zijn geloofwaardigheid in het rapspel.
24. Fall in Love
“Verliefd worden” is misschien niet het sterkste nummer van A Boogie op tekstueel gebied, maar de rapper uit New York toont wel zijn talent voor relaxte, melodieuze uitvoering. De relaxte, atmosferische geluidsomgeving van het nummer stelt hem in staat om te experimenteren met tedere harmonieën en zijn zachtere kant te laten zien, die vaak ontbreekt bij de rauwheid en stoerheid van zijn andere nummers. Dat gezegd hebbende, voelt het thema van het lied, een typisch verhaal over liefde en hartzeer, enigszins afgezaagd in het genre. Hoewel het verre van het hoogtepunt van zijn discografie is, biedt “Verliefd worden” een redelijk goed overzicht van de veelzijdigheid die A Boogie brengt in het voortdurend veranderende muzikale landschap van de hiphop. Door emoties op de voorgrond te plaatsen, is het een bewijs van zijn vermogen om de traditionele grenzen van het genre te doorbreken.
23. Last Time (feat. G Herbo)
“Last Time” brengt de samenkomst van A Boogie’s talent voor melodie en G Herbo’s rauwe energie uit Chi-town tot uiting in een straatverhaal over trouw blijven aan je roots. Boogie’s refrein is emotioneel, zoals altijd, maar er is een extra laagje rauwheid. Zijn couplet, vol spijt en reflecties, past perfect bij Herbo’s op realiteit gebaseerde rijmstijl. Hun contrasterende stijlen geven het nummer een dynamische flair; een mix van Boogie’s in de Bronx geboren vibes met Herb’s roots in de Windy City. Ondanks het geniale samenwerkingsverband is het niet het meest memorabele nummer in Boogie’s repertoire. Zonder iets af te doen aan beide artiesten, hebben ze individueel krachtigere singles uitgebracht. Maar toch, het hoogtepunt van A Boogie is te horen in dit nummer, wat van “Last Time” een degelijke draai maakt, maar verre van zijn beste nummers.
22. Timeless (feat. DJ SPINKING)
“Timeless” staat in het midden van het pakket, en niet zonder reden. Deze track, met DJ SPINKING, biedt een ontspannen sfeer die perfect past bij A Boogie’s stijl. Het rijdt op een kruispunt van trap beats en soepele, melodieuze levering waar A Boogie om bekend staat, en markeert daarmee zijn artistieke ontwikkeling. Hoewel het misschien niet zo hard aankomt als zijn beste tracks, mag je het zeker niet negeren. In een tijdperk waarin hiphop vaak trends volgt, valt “Timeless” op juist vanwege zijn tijdloze kwaliteit. Het is een perfect voorbeeld van hoe A Boogie zijn eigen weg baant in de hiphopscene. Toch bereikt het als individuele track niet helemaal de top van zijn discografie. Het is middelmatig, maar nog steeds sfeervol.
21. Skeezers
“Skeezers” is een van de donkerdere nummers van A Boogie, een waarschuwend verhaal over de gevaren van gevangen zitten in de verleiding van “skeezers”, een term die in bepaalde hip hop kringen wordt gebruikt voor vrouwen die financieel gewin zoeken bij succesvolle mannen. De tekst is een brutale onthulling van A Boogie’s paranoia over ontrouw en bedrog. Het mist de aanstekelijke hooks die kenmerkend zijn voor sommige van zijn sterkere nummers, maar de openhartigheid voegt onmiskenbaar diepte toe aan zijn oeuvre. Muzikaal gezien laat het geen spaan heel met een sfeervolle beat die een grimmig geluidslandschap weeft. Hoewel het niet tot de topnummers van A Boogie behoort, is “Skeezers” een solide diep nummer dat de bereidheid van de rapper toont om in het ongemakkelijke en kwetsbare te duiken.
20. Numbers (feat. Roddy Ricch, Gunna and London On Da Track)
“Numbers” is wat er gebeurt wanneer A Boogie zijn Bronx-geboren lyrisme laat samensmelten met artiesten als Roddy Ricch, Gunna en London On Da Track. Deze track is een getuigenis van het feit dat hiphop een collectieve inspanning is en wanneer het goed wordt gedaan, het magie creëert. Roddy Ricch’s soepele levering in combinatie met Gunna’s rapstijl uit Atlanta en de productie van London On Da Track zorgen voor een samenwerking tussen Oost en West die moeilijk te negeren is. Echter, voor een nummer met zulke zwaargewicht artiesten, raakt “Numbers” niet zo hard als je zou verwachten. De algehele stemming is een beetje te rustig, de tekst mist diepgang en het laat niet A Boogie’s volledige potentieel zien. Dus, in het grote geheel van A Boogie’s discografie, staat “Numbers” niet bovenaan, maar het staat ook niet onderaan.
19. Startender (feat. Offset and Tyga)
Geen leugens, deze track is een botsing van bounce en trap die elke club opgewonden zal maken. Dat gezegd hebbende, wordt de aanwezigheid van A Boogie soms overschaduwd door Offset en Tyga die beide opvallen, vooral Tyga, die op dat comeback-pad zit. De productie is ijzig als een winter in de Bronx, maar tekstueel gezien is het een beetje basis – we hebben het over flessenservice en snelle auto’s. Geen grote bars om naar huis over te schrijven. Toch is het een knaller en blijft het trouw aan A Boogie’s stijl: melodische flows doordrenkt met auto-tune. Een nummer voor in de club, maar het ontbreekt aan diepgang die we hebben gezien bij A Boogie in andere nummers.
18. 24 Hours (feat. Lil Durk)
Met Lil Durk in een naadloze alliantie, pronken ze met hun melodische vakmanschap over een langzaam brandende trap beat. Durk’s naadloze overgang in het nummer bevestigt hem als een van de geduchte stemmen op de Chicago drill scene. Aan de andere kant wordt A Boogie’s kenmerkende mix van hardcore rap-lyricisme en een zachtere R&B-ondertoon hier volledig tentoongesteld. Hoewel het nummer een inherente charme heeft, duwt het A Boogie’s grenzen als artiest niet echt op. Het valt enigszins in het midden van zijn discografie, noch het hoogtepunt van zijn vakmanschap, noch een beschamende misstap. Het dient als een herinnering aan zijn vermogen om effectief samen te werken terwijl hij de essentie van zijn geluid behoudt.
17. D.T.B. (Interlude)
Terwijl het midden van onze lijst bereikt wordt, slaagt deze interlude erin zowel in lyrisch talent als emotionele diepgang te voldoen, waarbij de rauwheid die aan de kern van A-Boogie’s kunstenaarschap ligt wordt belichaamd. De track is een acroniem voor “Vertrouw geen teven”, waarbij zowel een harde houding als een gebroken hart worden ingenomen, sudderend in zijn melancholie over verloren liefde en verraad. Het is een kijkje in de grimmige onderbuik van romantiek in het rijk van de hiphop, en A-Boogie schuwt niet om zijn kwetsbaarheid te tonen. Een moment van introspectie temidden van zijn catalogus van meer expliciete knallers, levert deze track misschien een interlude, maar hij heeft de kracht van een hoofdact.
16. Just Like Me (feat. Young Thug)
Een opvallende knaller waar A Boogie en Thugger hun lyrische krachten bundelen om een complementair contrast te creëren. A Boogie brengt zijn kenmerkende melodische rapstijl, terwijl Young Thug een excentrieke, maar innovatieve flair brengt die alleen hij kan leveren. Het nummer verkent thema’s als jaloezie en succesvol daten, waarbij beide artiesten vloeiende zinnen laten vallen over hun ontmoetingen met vrouwen. Het bereikt echter niet echt de monumentale status van sommige van A Boogie’s beste werk. Er is een krachtige kinetische energie tussen de twee artiesten, maar het voelt enigszins onderbenut aan, en je kunt niet helpen maar wensen dat ze de grenzen een beetje verder hadden verlegd. Het is een solide nummer, maar een die het collaboratieve potentieel van het duo niet volledig verkent.
15. Love Drugs and Sex
Als onderdeel van zijn tweede studioalbum, “Hoodie SZN”, duikt dit nummer in de complexiteit van een liefde die verweven is met drugsgebruik. Het nummer heeft die typische melancholische sfeer van A Boogie, met zijn autotune vocalen die rijden op een sombere trap beat. Maar de teksten missen de emotionele impact die we gewoonlijk van hem verwachten. Het voelt alsof Boogie vastzit in een sleur van herhalende thema’s, waardoor dit nummer in het grote geheel van zijn discografie snel vergeten wordt. Oké, het is niet verschrikkelijk, maar Boogie heeft ongetwijfeld betere tracks afgeleverd dan deze.
14. Man in the Mirror
Deze track is de Highbridge maestro op zijn meest reflectieve, waarbij hij zijn kwetsbaarheden blootlegt terwijl hij de man onder ogen ziet die naar hem terugstaart. Het is een vertrek van zijn gebruikelijke opschepperij en biedt een ontnuchterende blik in de mentale onrust die roem met zich mee kan brengen. A Boogie’s flow is op zichzelf al een spiegel, die de poëtische eb en vloed van zijn worstelingen en triomfen weerspiegelt. Toch heeft het zijn tekortkomingen, voornamelijk in de ongepolijste hooks die enigszins de rauwheid van het verhaal verminderen. Toch staat het nummer als een testament voor A Boogie’s vermogen om zijn ziel bloot te leggen op de microfoon, waardoor het een must-listen is in zijn catalogus.
13. Her Birthday
Het nummer is niet zijn meest bekende, maar het is een solide voorbeeld van zijn talent voor emotioneel geladen verhalen vertellen. A Boogie is altijd op zijn best wanneer hij trap beats combineert met soepele R&B vibes, en dat is precies wat “Her Birthday” biedt. Ondanks zijn middelmatige positie, draagt dit nummer zijn gewicht en herinnert ons eraan waarom A Boogie een opmerkelijke kracht blijft in de hiphopwereld. Het is niet zijn hardste track, maar het is een goed afgeronde representatie van zijn werk – intiem, persoonlijk en gevuld met het soort rauwe eerlijkheid dat hem fans over de hele wereld heeft bezorgd.
12. Demons and Angels (feat. Juice WRLD)
In samenwerking met de rauwe, emotionele ritmes van wijlen Juice WRLD staat het comfortabel op nummer #12 op deze lijst. Het is een nummer doordrenkt van een melancholische sfeer, reflecterend op de worstelingen die beiden hebben doorgemaakt, en het schildert een beeld van een chaotische innerlijke wereld vol ‘demonen’ en ‘engelen’. Het refrein is huiveringwekkend resonant, versterkt door Juice WRLD’s postume aanwezigheid. Hoewel het misschien niet dezelfde impact heeft als nummers hoger op de ranglijst, dient het als een schrijnende herinnering aan Juice WRLD’s immense talent en als een blijk van A Boogie’s bereidheid om de duisternis binnenin te onthullen, waardoor we een nummer krijgen dat doordrenkt is van zowel wanhoop als hoop.
11. MVP (feat. G-Eazy)
Een teamgenoot tegen een ijskoude beat waar de rapper uit de Bronx en de beste van de Bay Area proberen elkaar te overtreffen op weg naar de top. G-Eazy’s zelfverzekerde swagger balanceert A Boogie’s melodische flow, en hoewel G-Eazy hier zijn momenten heeft, is A Boogie duidelijk meer op zijn gemak, onmiskenbaar de beat met meer precisie berijdend. Het is zeker een commerciële track, maar het laat ook zien dat Boogie kan meedraaien met de grote jongens en zijn stap niet verliest. Toch is het niet zijn meest tekstuele of zielvolle werk, dus het is logisch om deze ergens in het midden te plaatsen, waarbij de kampioen uit de Bronx bewijst dat hij kan meespelen in de grote competities, maar met andere nummers die een diepere snaar raken.
10. Booby Trap
Met zijn talent om aanstekelijke hooks te creëren, laat hij zijn bekwaamheid zien. Ondanks het pakkende ritme, is het verre van zijn meest meeslepende werk. De songteksten voelen vaak nogal clichématig aan, zonder het soort diepgang dat te vinden is in de beste nummers op deze lijst. Hoewel het verre van een nummer zonder waarde is, slaagt het er niet in de ware veelzijdigheid van de artiest te laten zien. Het ontbreekt aan een verhalende aanpak of emotionele diepgang die fans verwachten van A Boogie. Al met al een lekker nummer, maar het is meer een pakkend radiodeuntje dan een tekstueel krachtige A Boogie-klassieker.
9. Me and My Guitar
De inwoner van Highbridge laat zijn hart bloeden op deze track, waarmee hij een anthem creëert dat zijn vaardigheid laat zien in het combineren van hip-hop met andere genres. De akkoordprogressie en eenvoudige drumbeat leggen een soepele basis, maar het is A Boogie’s emotionele voordracht die je geboeid houdt. Dit is niet zomaar een trap anthem, het is een inkijkje in het leven van een man die worstelt met roem en persoonlijk verlies. Hoewel sommigen zouden kunnen beweren dat dit niet A Boogie op zijn hoogtepunt is, werpt de track wel een nieuw licht op zijn muzikale evolutie, waardoor het een opvallende toevoeging is aan zijn discografie. Zoals A Boogie zelf zou zeggen, het is “anders”.
8. Swervin (feat. 6ix9ine)
“Swervin (feat. 6ix9ine)” is een nummer dat op een manier knalt die moeilijk te negeren is. De hooggekwalificeerde bars gecombineerd met de onweerstaanbaar pakkende productie stuwen dit nummer rechtstreeks in de afspeellijst van elke hiphop-liefhebber. Nu, we moeten eerlijk zijn – de inclusie van 6ix9ine trekt een verdeeldheid in de hiphopgemeenschap vanwege zijn activiteiten buiten de microfoon, maar onmiskenbaar weet de vent hoe hij een couplet neer moet leggen dat het publiek wild maakt. Er zijn momenten in “Swervin” die je het gevoel geven dat je ‘s avonds laat door de Bronx cruiset en je onoverwinnelijk voelt. Maar de positie op onze lijst wordt beïnvloed door de sterkere solonummers van A Boogie, die de diepte van zijn kunstenaarschap laten zien. Waar we niet over kunnen discussiëren, is dat “Swervin” een indruk heeft achtergelaten.
7. Jungle
“Jungle,” oh, deze track hier is puur onversneden! Een diep persoonlijk verhaal van A Boogie. Het is gewoon de rauwe ervaring van een jonge man die zich een weg baant door de ruwe straten van High Bridge, Bronx – zijn eigen betonnen jungle. Maar het gaat niet alleen om overleven, nee, het gaat om de inzet, de vastberadenheid diep van binnen. Het verhaal, op een aanstekelijke melodie gezet, nodigt je uit in zijn wereld, waarin worstelingen, verloren liefdes en de onverbiddelijke wil om boven te komen, worden onthuld. De impact van het nummer op zijn carrière kan niet worden overschat; het was een bepalend moment, waardoor A Boogie van een lokale sensatie veranderde in een belangrijke speler in het spel. Daarom is “Jungle” zo krachtig – het is niet alleen muziek, het is geleefde ervaring. Een van de meest oprechte nummers uit het repertoire van A Boogie, daar bestaat geen twijfel over!
6. Did Me Wrong
“Did Me Wrong” uit de catalogus van A Boogie staat hoog op onze lijst, en om goede reden. Het is een nummer dat de emotionele diepgang en vocale veelzijdigheid belichaamt die hij in zijn muziek brengt – een ware getuigenis van zijn relevantie in het hip-hop spel. De met piano beladen, spookachtige beat onderstreept A Boogie’s gebroken hart teksten, waardoor het opvalt in zijn discografie. Er is eerlijkheid en openhartigheid in dit nummer dat een verschuiving markeert in zijn gebruikelijke club banger stijl. Als je de slimme bars en de rauwe uitvoering bekijkt, kun je niet anders dan meeknikken op de oprechte emotie. “Did Me Wrong” zegt veel over het vermogen van A Boogie om herkenbare verhalen te creëren, en laat zien dat hip-hop net zoveel over verhalen vertellen gaat als over zelfverzekerdheid.
5. Still Think About You
Van A Boogie’s debuut mixtape ‘Artist’, is er een nummer dat dieper ingaat op pijn en introspectie. Ondanks dat het midden in deze opsomming staat, vergis je niet, dat doet niets af aan de kwaliteit ervan. Dit nummer belicht de meer melancholische, emotioneel geladen kant van Boogie’s repertoire, met zijn eerlijke teksten en hartverscheurende instrumentals. Boogie plaatst zijn pijn tegenover het gevoel van verraad, waardoor je met je hoofd meebeweegt en tegelijkertijd een traan laat. Dit nummer is niet zomaar een knaller, mensen. Het is een gecertificeerde muzikale therapiesessie.
4. Look Back at It
Op de vierde plaats van onze line-up, raakt A Boogie wit da Hoodie’s “Look Back at It” een snaar, figuurlijk en letterlijk. Niet alleen een knikje, maar een volledige aanval op de King of Pop, Michael Jackson. A Boogie gebruikt met finesse een sample uit MJ’s “You Rock My World” en vermengt dit tot een liefdesklacht doordrenkt van smart. De MC uit de Bronx overdenkt verloren liefde die zo moeilijk is, dat het zelfs de stoerste straatkat met Timberlands aan het mistig laat worden. Het slimme gebruik van auto-tune voegt een laag kwetsbaarheid toe die moeilijk van je af te schudden is. Het is een samensmelting van hip-hop hartzeer met een kenmerkend popmelodietje. Regels als “En ze keek erachteraan, Heer, ik weet het niet” raken de pijn van het niet weten waar de liefde staat.
3. My Shit
Spugend rauwe lyrische verhalen alsof het zijn tweede natuur is, eist hij respect op voor zowel zijn dynamische flow als zijn talent voor storytelling. Een gecertificeerde knaller, deze samenwerking getuigt van A Boogie’s unieke stijl, een mix van melodieus en grimmig dat hem onderscheidt in het hiphoplandschap. De beat knalt, maar het is de oprechte emotie in A Boogie’s voordracht die het hardst aankomt. Dit is introspectieve rap op zijn best, waarbij luisteraars worden meegenomen in de wereld van een rapper die niet bang is om kwetsbaarheid en complexiteit te tonen. “My Shit” staat niet alleen hoog aangeschreven als een showcase van de vaardigheden van A Boogie, maar ook als belichaming van wat hiphop kan en zou moeten zijn – rauw, echt en emotioneel resonerend.
2. Drowning (feat. Kodak Black)
Zonder twijfel een van de meest geniale tracks die A Boogie ooit heeft uitgebracht, hoog op de lijst op nummer twee. Deze samenwerking is gecertificeerd diamant op straat, met een spookachtig pianoriff en A Boogie’s meeslepende flow die perfect de pijn achter de branie weergeeft. De tekstuele inhoud is een van zijn diepste, draait om de metafoor van verdrinken in geld, maar stikken onder de druk van succes en verraad die ermee gepaard gaan. Kodak Black’s schorre coupletten voegen smaak en een edgy momentum toe aan de mix. De zieke beat en grijpende teksten van de single plaatsen het rechtstreeks in de hiphop-hall of fame, waarbij A Boogie’s plek in het spel wordt verzekerd. Een track die hard schommelt tussen de hoogte- en dieptepunten van het rapleven.
1. Secrets
A Boogie sluit onze lijst af op de hoogste plek met deze knaller. Hij weeft behendig zijn woorden door een stemmige beat, hij laat zijn hart spreken en schildert een levendig verhaal. Het vertellen van verhalen in dit nummer is A Boogie op zijn best, waarin hij verhalen vertelt over fouten uit het verleden, verloren liefde en de tol die het publieke oog kan eisen. De manier waarop hij moeiteloos kan schakelen van een melodische flow naar harde bars toont de behendigheid van zijn teksten. Het is een uitstekend voorbeeld van waarom hij zo hoog aangeschreven staat in het rapspel. In “Secrets” illustreert A Boogie de complexiteit van zijn karakter, waardoor het niet alleen het beste nummer in zijn discografie is, maar ook een must-have in elke hip-hop afspeellijst. Een ware bevestiging van zijn status in het spel. Recht door zee.
Liever naar alle albums van A Boogie luisteren? Wij hebben je gedekt.
